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刘炜“自画像”：腐朽的“风景”
时间：2017年08月28日 作者： 来源：無悠藝
刘炜 游泳 1993年 布面油画 50x60cm
93年开始的“游泳系列”就技法层面而言，是“革命大家庭”系列的延续。漂浮在水中的人物享受着改革开放大潮带来的幸福生活，脸上露出完满的真心笑容。此前绘画中的军人和伟人形象退隐，而浮现出裸露的色情因素。
到90年代中期，刘炜逐渐开始远离“玩世现实主义”的既有界定，在偏于政治、色情的意求之外寻求更为刺激的绘画质感。流动、细碎笔触的任意涂抹，给人一种粘稠溃烂的直观感受，却能够从中找到复杂而细腻的层次与肌理。刘炜在这种富于“手性”的技术探索中享受着自得其乐的放纵与糜烂。这一面貌的呈现一直延续到九十年代末“你喜欢肉？”系列和以“禁止吸烟”、“你喜欢我么？”等主题作品中。可以说，这是刘炜艺术创作的第二阶段。
刘炜 你喜欢我吗？ 1996 布面油画 30x40cm
“你喜欢肉？”系列作品的国际性发布，是在1995年刘炜参加的第二次威尼斯双年展上。随后创作的“禁止吸烟”和“你喜欢我么？”系列，在人物形象的构造方面十分相仿。肿胀发福、弱眉小眼的男人在“禁止吸烟”的画面中或以模糊化的全身像形式出现，或出落成半身像的样子，甚至偶尔还与风景、花草并置在一起。画面中还夹杂着黑色小骷髅头和“No Smoking”的文字符号，刘炜似乎是在借“吸烟”说事儿——那些人们明知后果，却无从克制的行为背后，是欲望的操纵。而在“你喜欢我么？”系列中，男人的皮肤呈现出带有艳俗气息的肉粉色，时而呲牙大笑，时而抿嘴微笑，当他与周围盛开的花朵，以及时而出现的男女人体出现的时候，往往会引发人们纸醉金迷般的幻想。不同的是，“禁止吸烟”系列中男人形象的笔迹更加抽象和偏于氤氲写意。
刘炜 禁止吸烟 1998年 布面油画 150x120cm
1997年，刘炜的“无题”系列开启。说起“无题”，一方面是由于所刻画的人物并不如以往那么突出、刺激，而是完全成为画面组成的一部分，同时也预示着刘炜在绘画媒介方面漫无目的的随意尝试：在不规则的纸上、玻璃上、木条画框等多种媒介上加以笔墨，无视所谓的既定画面限制。1999年开始的“我是谁？”则刻意远离此前厚重的颜料堆砌，而是转向画面比较稀薄的质感，被稀释过多的颜料产生出流淌的效果。至此，刘炜笔下“烂乎乎”的画面开始具有全新的传达方式，此为刘炜艺术变迁的第三阶段。
刘炜 无题 1997 纸上综合材料 60x60cm
2005年之后，令人意想不到的是，刘炜回归到具有中国传统绘画情怀的纸上创作。他在版画拓印的基础上，于相同拓印的宣纸上运用书法、铅笔、毛笔、水墨等综合手段，以中国传统山水的面貌来解读、澄怀自己眼中的风景。这是刘炜近来在其固有风格上“出走”最远的一次，当然亦不失为一次在当代与传统之间彼此联结的全新实验。
刘炜 我是谁？ 1999年 布面油画 150x130cm
与那些在艺术上一再延续、复制自己特有符号的同代艺术家不同，刘炜是个对于“重复”感到窒息的“偏执狂”。他常说“我不能忍受重复，一批东西做完，我以后就永远不会做一样的”。纵然风格不断拓新、更迭，越来越使批评家们难以将其归纳于一个固定的理论图景中去，更要冒市场辨识度减弱的巨大风险，然而刘炜一变再变，从画面意象，到绘画体裁，再到内在结构，不变的是他对于真实现实的个人化体验及其内在的个中感受。或许，这才是艺术最为本色的生命力所在。
