外国当代艺术在中国艺术市场的发展

      画廊面面观
      尹在甲：韩国阿拉里奥画廊负责人
      我认为经济危机很好，一方面使价格的泡沫落了下来，另一方面使大家都冷静下来，相互之间重新建立信任和尊重的关系，同时也会淘汰一批以艺术品为名义投机取巧的画廊。其实这个也与文化有很大的关系，比如说10年以后中国的经济有可能超过日本、超过美国，但是在文化方面，10年后中国的美术馆不会超过罗马，因为文化历史是需要很长一段时间的。美术馆非常重要，所以中国的美术馆应该建立起很好的系统。
      产业画廊又分两种，一种是展览为主，另一种是以买卖为主，我看到以买卖为主的画廊，艺术家、画廊和藏家之间互相不信任，他们主要的目的是赚钱。我们画廊赚钱很少，我们首先建立在艺术家、藏家和画廊一个相互信任、尊重的基础上。
      kaiHeinze：丹麦林冠画廊(北京)艺术总监
      我发现人们对西方艺术家抱持了一种开放的态度。去年我们举办的安迪 沃霍尔大型个展便接待了逾4万参观者。随后,伊朗女艺术家西丽娜沙特的5个影像装置展也获得了巨大的成功。
      西方艺术家对大部分中国藏家来说相对陌生。藏家需要时间去了解不同的文化语境下的艺术创作。这点对部分人来说有些难度。我经常和藏家交流，但脑子里并不是盘算着怎么推销。只有和藏家建立伙伴关系的画廊才能实现长远的成功。
      三潴：北京三潴画廊负责人
      现在北京三潴画廊和东京那边的经营方式基本上是一样的，不过中国的税收制度太严格了，所以到目前为止，我们在北京的画廊主要还是以展览为主,几乎还没有向中国本土的藏家进行过销售。这其中也有税收制度的问题，就目前来说还没有好的办法。
      我们代理的艺术家的价格不是随波逐流，而是一步一步地经受市场和时间的考验而后定价，所以即使是在市场不景气的时候，我们也不会降价。
      田润洙：韩国北村美术馆馆长、收藏家
      虽然现在中国当代艺术在全世界范围内非常受欢迎，但是与国外艺术家相比，它的收藏群比较单一，集中于外籍华人。可能是由于这个缘故，中国艺术家的作品和国外艺术家作品相比差距特别大，在国外已经去世的艺术家作品也很少达到那样的数目。最近中国艺术评论界也担忧这个现象，我想这就意味着现在中国当代艺术的作品价值里面肯定还存在形成市场价的时候产生的泡沫。所以我会在已存在泡沫的前提下判断价值。
      程昕东：程昕东国际艺术空间负责人
      外国艺术家的作品，对于普通观众来说，喜欢的人还是比较多。新鲜的东西，喜欢的人自然比较多，但如果就收藏家角度来说，中国的收藏家买西方的艺术还是比较少。
      这两年中国的二线艺术家的作品价格超过国外二线艺术家的作品，中国艺术家的作品价格成长非常快，相对来说西方艺术家和中国艺术家比起来同年龄的、同阶段的，价格都比中国艺术家便宜。
      黄燎原：北京现在画廊负责人
      中国的收藏家刚刚开始来关注本土市场，还没有到放眼世界的时候。一个国家的收藏家肯定从自己国家的艺术家开始，买他们熟悉的东西，他们买自己的生活。从体制、经济、环境和社会状况等方面，一下子要进入到国际体系中还需时日。
      邹宇宁：上海周围艺术空间负责人
      外国艺术家作品在中国的销售会有一些局限。首先是国内藏家对外国艺术作品的认识不足，还停留在对一些“老派Bigname”的层面上，他们有实力购买毕加索、马第斯，却不会有人买培根或者昆斯，更不要说年轻的同时代的柯林作品。其次是国外藏家，不太会专程在中国购买外国艺术家作品，这牵涉到运输、保险和关税等问题。
      我们代理的外国艺术家在作品定价上会相应比中国艺术家作品要低一些，很多时候这是外国艺术家自己提出的建议。他们更希望自己的作品在中国获得接受，而不是金钱上的利益。
      DominiquePerregaux：香港ArtStatementGallery负责人
      我们90%的营业额来自海外买家。香港人只买艺术品作装饰或者投资。在画廊的平台上，我们不能改变这个事实。但我会积极地寻找“识货”的国际买家，把这些艺术家推向世界，而不仅仅局限于本地市场。
      很明显中国当代艺术的泡沫总会有爆破的一天，高价神话最终会崩溃，许多人将损失惨重。当某天中国艺术品的持有人被迫放弃手上藏品时，他们甚至会以两折的超低价出手。我经营的都是外国艺术家，所以一旦中国当代艺术品的价格泡沫破裂，我也不会受到多大影响。
      金彰玄：韩国昌阿特画廊代表
      昌阿特的第一个展览“空间感受”介绍了中国、韩国、新加坡3个国家的艺术家，受到中国国内收藏家的好评，在海外美术馆也很受欢迎，有4件作品成为他们的收藏品。韩国艺术家姜尚勋的灰尘作品也受到中国收藏家和艺术工作者的好评。我们觉得在艺术市场不好的情况下，把未曾在中国露面的亚洲艺术家的作品介绍到中国的第一次展览还是取得了满意的效果。
      我觉得目前中国收藏家只是稍微关注国外艺术作品。但是我想这已经是个不小的变化，因为大部分中国收藏家之前很少关注国外艺术作品。
      吴震寰：法国雷恩思艺术基金会执行、独立策展人
      据我所知，西方艺术品在中国市场并不好，属于边缘甚至游离状况。形成这样局面主要是公众关注的热点焦点在中国当代艺术上。外国艺术家的作品在中国销售情况一般。国内作品销售热点还是国内艺术家的作品。之所以形成这样的销售情况是和大众艺术修养、欣赏心理和消费心理有直接关系。更多人是冲着“钱”去的。
      国外艺术品为公众所喜爱的一般都是一些名家大家，他们的作品价格一般都太高，远超出国内消费大众的心理或经济能力。这些名家大家之外的另一些则因为作品面貌或品质和流行的倾向不为国内市场普遍认可。这也影响了国外艺术品在中国市场的流通。
      艺术界的“洋北漂”
      目前艺术市场逐渐国际化，中国内地的牛市吸引了国外艺术家的广泛兴趣。这些艺术家在刚刚进入时，为了扩大影响往往会和中国代理画廊一起在价格上给出藏家最大的优势。比如一幅作品进入中国市场后，它的价格包含了关税、运费以及画作原本的价值。而画廊和艺术家一起尽量在保证各自利益的前提下给出一定的让利，吕敏说，有的时候这种让利能达到10%，即该艺术家作品在中国的价格比在其本国的价格低10%。
      哈尔琴科·维克多利娅：俄罗斯女画家
      展览是非常重要的一个阶段，对于一个画家是尤为重要的。是对自己的创作产生新思想的时期。我非常感兴趣我的画展可以给中国的观众有一个怎样的反映。画展把我带到了你们的国家，并且让我爱上了这个国家。我有很多的画是献给中国的，我想和大家分享我的艺术理念。
      大卫·德梅：美国纽约画家
      我曾在中国旅行，中国令人鼓舞的发展和中国人乐观向上的精神带给我非常深刻的印象。我也非常幸运地在上海发现一家画廊，他们的风格和我十分接近，于是给了我很强的信心和信念在中国举办我的作品展览。中国书法中的笔墨虽然是极简的，却有着惊人的力量。中国的艺术市场似乎侧重于利用现有的各种表现手法来呈现当下中国人的具象的思想情感。我发现中国艺术市场对于抽象艺术是十分缺乏重视和理解的，这也许就是我的抽象作品依然是一个小众的范围里传播。
      结语
      与欧美相比，中国的艺术市场更加封闭和独立，因此目前经济危机的波及也就相对较小，来自世界各地的画廊纷纷来此抢滩登陆。国际资本市场和国际艺术界对中国市场的兴趣已经渐趋白热化，纷纷战略转移，进入中国，与此同时，国外当代艺术品的“东游记”也必然会越演越精彩。