阿特新闻
45岁以下，五十位活跃的女性艺术家
时间：2023年04月21日 作者：吕晓晨 来源：HI艺术
张如怡（b.1985）
张如怡的水泥作品在艺术圈有极高的知名度，但是她也拥有过硬的绘画基础。目前张如怡正在北京草场地的望远镜举办她“装修”系列中的第三次项目“装修：路边”——前两次分别是尤伦斯当代艺术中心群展“例外状态”中的“装修：地点”、上海当代艺术馆艺术亭台的“装修：物品”。张如怡所营造的“空间”是干净的、极简的，但与我们有序的日常生活截然不同。这是一个沉默的贮藏室，从城市遗址“路边”提取的原型与材料，回应这个城市的悲伤、消耗以及毫无人性。通过颠倒、扭曲和复制其形式或空间语言以及现实感知关系，她使空间本身丧失原有功能而转换为一个新架构，展览空间变成了真实的雕塑。观者仍然可以进入，但进入的是作品，而不是一个工作或者生活场所。
张如怡《清洁》 70×36×39cm (鱼缸) 70.5×37×111.5cm (底座) 混凝土，鱼缸，鱼（清道夫）和瓷砖 2016
张心一（b.1987）
早在TONG画廊的个展之前，张心一就已经因为在网络上使用emoji表情作画而被不少人熟知。她的作品融汇了网络时代的大量元素，因此更容易被各个年龄层次的人接受，在TONG画廊的个展中，对世界名画简洁化的再创作与互联网中的诙谐元素在明亮的色彩中相遇，让整个展览现场都洋溢着如同艺术家一样青春和明亮的气息。
张心一《水泊梁山祝英台》 90×120cm 布面丙烯 2016
张雪瑞（b.1979）
在张雪瑞笔下渐变的彩色格子中，带有女性特有的细腻温柔，那些冷静到极致的线条和精准的色彩，很难想象是不经过电机计算机计算而直接手工绘制的。谈抽象绘画领域的年轻艺术家，张雪瑞一定是不可绕过的一位。而今年在今格空间的展览中，张雪瑞也让我们看到了她笔下格子的另外一种转变：画面四角的颜色成了画面的四个发光点，而画面当中渐变的颜色，铺陈开的依旧是她对色彩的极度敏感和精准把握。
2017年9月今格空间展出的张雪瑞新作
周洁（b.1986）
2014年，周洁在北京现在画廊举办了“36天”个展，在铁丝床上裸睡了36天，不但被艺术圈熟知，也一度成为爆红的新闻事件。今年6月，周洁的第三次个展“恋物者的葬礼”再次在北京现在画廊开幕。颠覆了过往创作中对铁丝的运用，周洁在本次展览中开始尝试不同的材质，包括青铜、泡沫、铝板、现成品，以及玻璃。材质的表象之后，周洁试图思考的，除了焦虑和绝望，更多的是如何对生活、思想进行重新建构。
周洁《36天》
朱田（b.1983）
朱田2015年获Art Catlin年度艺术大奖，同时也是当年华宇青年奖的提名艺术家。她一直“身体力行”地参与着作品的每个环节，并对周遭的世界有非常敏锐的感知——她所体现的并不是冷眼旁观，而是对这个社会和个人生活、生存方式的深入反思。朱田另一件为人熟知的作品就是她从学校毕业后一直持续的项目“抱紧策展人”：每次参展，她都会用工业塑料薄膜把自己和展览的策展人捆绑在一起，时而穿戴整齐，时而赤裸身体，通过“拥抱”呈现出挣扎、纠结、亲密等不同的关系。
朱田，像妓女一样等待，一半羞耻，一半悲伤，2015
装置 艺术家私人衣物，音箱，霓虹灯，藤椅，PVC管，衣架，绳子，水桶，拖把，脸盆，晾衣叉
尺寸可变，2015
装置 艺术家私人衣物，音箱，霓虹灯，藤椅，PVC管，衣架，绳子，水桶，拖把，脸盆，晾衣叉
尺寸可变，2015
