2026年5月9日至11月22日，《形相之外 虚实共生——寻找陆蓉之》主题艺术展将登陆意大利威尼斯大学展览馆（Ca' FoscariEsposizioni）。这场展览并非威尼斯双年展框架内的常规场馆项目，而是植根于威尼斯大学七百年人文积淀与学术传统，挣脱流量与商业逻辑裹挟，以中华优秀传统文化为底色、面向数字未来的先锋性学术研究展；亦是一场以艺术家陆蓉之的生命历程为叙事核心，融合 AI 人机交互与跨媒介创作的沉浸式艺术现场。
展览以全球化浪潮为时代背景，以国际知名整策师、艺评人、潮艺术家陆蓉之（Victoria Lu）跨越半个世纪的生命体验为脉络，以学术研究展为呈现模式，探讨数字与虚拟时代里，女性个体生命如何突破物理形相的传统桎梏，以开放、进行中的姿态与数字科技、AI时代开展深刻而恒久的共生。陆蓉之联合众多跨界创新人士，于威尼斯现场打造AI时代崭新的作品呈现与互动体验形式，迎接她心目中的“AI 艺术元年”，更让中华艺术在数字时代的国际舞台上绽放新的光彩。
陆蓉之的生命轨迹，本身就是一部流动的华语当代艺术简史，更是一曲中华优秀传统文化在时代浪潮中守正创新的奋进之歌。如同一个从 20世纪东方艺术文脉中缓缓推近的长镜头，她人生的每一个节点，皆精准踩中时代艺术浪潮的潮头；更以一己之力，数次为华语艺术界凿开全新边界，推动东方艺术智慧与世界当代艺术深度交融。
陆蓉之祖籍上海，生于台北，有书香世家的不寻常背景，自幼浸润于中华优秀传统文化，早早就展露出惊人的艺术天赋：9岁就读台北师大夜间部补校，11岁拜入张大千门下，成为大风堂再传弟子，深得水墨艺术精髓；13岁举办个人画展，17岁创作的一米高、四十米长《东西横贯公路》写生长卷，被台北故宫博物院第一任院长蒋复璁收藏，后捐赠给台北故宫博物院永久收藏。
此后，她远赴比利时皇家艺术学院求学，继而赴美深造，于20世纪70年代末在美国南加州创立替代空间“阶一画廊 Stage One Gallery”，正式开启影响其一生的策展生涯。从 20世纪80年代首次将英文“curator”译为中文“策展人”，为华语艺术生态确立核心行业范式；到千禧年后归国，先后担纲上海外滩18号艺术中心艺术总监、上海当代艺术馆创意总监，筹建北京月亮河美术馆、挂职北京今日美术馆创意总监等职，她始终扎根中国本土艺术土壤，持续推动中国当代艺术走向世界，让世界更好地读懂中国艺术。
2006年，陆蓉之在上海当代艺术馆提出“动漫美学（Animamix）”理论，精准预判全球视觉文化的转向与“潮艺术（Urbart）”的诞生。如今直面AI时代，她深耕科技与传统文化融合赛道，提出“整策师（curategist）”的全新行业角色；更依托上海宋庆龄基金会傅申陆蓉之学艺专项基金，在景德镇设立“AI赋能非遗研究基地”，以科技守护中华优秀非遗文化，以创新激活传统技艺的当代生命力。陆蓉之始终以细致敏锐的时代洞察，与深植于东方基因的人文底色，走在艺术浪潮的最前沿，以艺术为桥、以科技为翼，践行中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代使命，当之无愧成为时代的先声。
在这场即将开幕的生命艺术现场进入倒计时的春日，本刊特邀陆蓉之女士展开深度对话。我们以展览核心的“生成、转译、重组、共书”四大精神主轴为脉络，回溯她从水墨神童到国际先锋策展人，再到AI时代艺术规则重构者、非遗创新传承实践者的半世纪跨界征途，聆听她直面阿尔茨海默病的生命叩问。关于生存、疗愈、跨代际、碳硅共生的艺术哲思，以及以科技赋能传统文化传承的初心与实践，悉数袒露于这场对话之中。
2017年陆蓉之（前排右三）带领《生命万岁》广场舞在威尼斯双年展中展出
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