无题，丙烯综合材料，李忠东
无题，丙烯综合材料，李忠东
在北京798三个画廊机构联合举办的第二届“素人与漫画艺术节”开幕当日，李忠东站在自己的作品展区前对记者说，有这么多人来看，很荣幸。
他看起来跟任何一个出没在建筑工地、餐厅后街的人没有什么区别，大一码的POLO衫下摆被塞在同样宽松的裤子里，上衣口袋鼓鼓囊囊，斜挎着的旅行包也松松垮垮地坠在大腿前。在讲解作品的时候也不会使用任何书面字眼，介绍完就紧接着介绍下一个，仿佛迫切希望把自己过去多年来的创作灵感全都倾吐出来。
“这上面是火车，旁边是住在附近的人。火车虽然带来了新生活，但影响人的睡眠，这是好是坏呢？”或者“一头牛从家里跑出来吃稻子，稻田主人生气了拿叉子插在牛屁股上，结果牛把她给顶死了。”他的创作主题多半都是关于乡村城镇的生活，还有许多类似童话故事般的奇幻情节。
其中一件作品的画面正中央，是一条儿童简笔画般的鱼，旁边拼贴着大小不一的紫色或绿色木条，两侧画着小人，皮影戏般僵硬地举着双手朝向中间那只鱼，而手部贴着两把长长的旧木尺。李忠东站在旁边开始不带任何抑扬顿挫地讲故事，从前有个渔夫想要打到大鱼，但他一辈子都没有实现，后来他的子孙终于实现了这个愿望，画面表现的正是子孙后代拿尺子去丈量大鱼的长度。
他的作品类似拼贴画，用丙烯颜料画在各种各样的木板、铁皮上，然后再小块小块地拼凑完整——于是反而造就了丰富的画面效果。除此之外还有各种各样的装置作品，塑料管、烧烤铁丝架、毛衣领、电源插座、光盘、纽扣、易拉罐啤酒商标、旧门窗、各类木头构件、报纸杂志上剪下来的字母或图像，都被他加以利用。
李忠东从来没学过艺术，之所以创作出这些作品，纯粹是出于内心的冲动。
“去年在筹备第一届素人艺术展的时候，我们从他的艺术家朋友那里看到了这些作品，觉得很好，但当时他在韩国当建筑工人、与家人失联了很久，大家都以为他早已不在人世。”素人艺术展创始人刘亦嫄在接受第一财经专访时说，
“他创作艺术超过15年，曾经把画在宣纸上的作品叠成豆腐块大小塞满衣兜裤兜，一家家地拜访画廊，但走遍北京艺术区却没有敲开一家大门。但他从未怀疑过自己，也从未想过放弃。”
来自黑龙江双鸭山的李忠东，在北京务工多年，做过油漆工、卡车司机、餐厅服务员，小学三年级便辍学的他对艺术却有着超乎寻常的热情。在所有工休的空档他都会去书店翻艺术家图册，从中找到表达自己的方式。
与他类似的其他四十多位素人艺术家，也参加了这一次的展览。他们没有接受过系统的学院教育、没有艺术师承，甚至没有得到过任何物质回报——即便如此，他们仍然坚持创作。
“这是他们最特别的魅力所在。创作初衷和职业艺术家不太一样，做所有事情的出发点就是因为想要创作，很纯粹也很珍贵。”刘亦嫄说，“作品能不能卖、艺术能不能养活自己，这些困扰大部分艺术家的问题对于这些人来说都不存在，他们没有哪天不想做。”
而这类非常特殊的艺术创作者被统称为“素人艺术家”，从上世纪四十年代开始在西方艺术界里受到关注，直到现在，发展成一个较为独特的艺术体系。而中国的素人艺术还停留在蒙昧阶段。
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