已经记不清第一次看到他的画是在何处了，但是看到后的那份喜悦和挥之不去、念念不忘却直到今天都记忆深刻：活泼泼的几尾小红鱼在水中游曳，细巧的身形，柔和的线条，一抹红晕，探头、摆尾、自在、无拘，活脱脱小孩子的调皮和机灵跃然纸上。每每回想，都觉天真烂漫直触心底，向往自在油然而生。鱼儿穿梭于莲荷之间，或在倒影之中，搅碎了一池剪影，缠绕着荷叶甜甜。鱼儿有形，真水无形。鱼儿自在，真水空灵。漫不经心中，勾勒了水的空蒙和灵性。

 

他说自己画鱼无心，倒是在物像之水影上颇为用力。倒影，是万物的水中之梦，也是德龙最富有个性的艺术形象。物象的曲折，和鱼儿，与莲荷，于无声处彰显了水的无形与有形。这是德龙最突出的艺术语言，也是他致力于艺术个性追求的风格体现。对这种通过倒影表现水景观的艺术语言，是德龙长期学术思考和艺术实践的结果。他对华裔艺术史家巫鸿颇为敬仰，更对其艺术理论有着自己的理解，并将其转化为对艺术语言的笔墨探索。倒置，是一种较少为人所表现的形式，然而在水的形象表现语言中，倒置让物象在水中呈现出独特的美感和韵味。在他的笔下，浅淡的墨色曲曲折折，展现了物象水中的韵律和节奏，更传递了水的微波荡漾和心中的震颤。究其本质，是展示了无形之水的有形之美。山水绘画自古有之，水为山之灵，山不在高，有水则灵。然，纯粹画水较为少见，自古画水最难，却也有佳作传世，南宋马远画洞庭风细、寒塘清浅、长江万顷、黄河逆流、层波叠浪、云生沧海、云舒浪卷，可为画水最佳却多是描绘水之动态，或汹涌澎湃、或湖光滟荡、或风乍起，吹皱一池春水。以水中景观表现水之种种亦有，却多主题不在于水。在德龙笔下，一派真水气象。生于江南，长于斯地。他对水乡有着自己独特的理解，水中江南，一切都是淡的，水是淡的，菜肴的口味是淡的，人际关系也是淡的，一切都在水一般的清淡中流动。江南的一切都如同水中的倒影，浅淡中带着风乍起亦波澜不惊的韵味。这既是对水的思考也是对家山家水文化的思索与表达。因为，画家总是在有意无意之中通过形象表现自身对环境的认识和理解。

 

于此观，德龙既是找到了个性独特的语言表达，也体现了学院派画家的理论思索与艺术实践的互为。德龙对巫鸿关于美术史的开与“合“理论有着独特的理解，笔墨之中，将传统视为中国艺术之“合”，将现代划入中国艺术之“开"。开合之间，寓传统的技法、笔墨、情怀于现代性的语言探索和表现，成就了他的艺术个性。这种传统与现代融合的无违和之感，也体现了他创作的开合有度。

 

龚定庵说“西山有时渺然隔云汉外，有时巷然堕几席前，不关风雨晴晦也”，于德龙亦然，鱼儿的忽远忽近，倒影的波光粼粼，都是看水不是水，是他心中意境的倒影，谓之道表象于艺。品荷、赏鱼、观影，都是隔水静观，观水中万象，显趣远之心。而趣远之心最为难形，于德龙却在一片水中显见。正所谓“事外有远致”，水趣融其神。德龙于历代艺家最喜弘一法师，其书法意趣与弘一心性颇似。他心中的佛是生动的、空灵的。自由潇洒的笔墨，有韵律的色彩是他笔中的万象，亦是他心中的妙佛。

   看德龙的画，骨子里是传统，传统的技法，传统的笔墨，传统的情怀。然而语言表达的现代性和深度的思考，却让他的作品站得住、立得稳，还将会走得更远。“光景常新”是一切经典作品的烙印，这句话送给德龙。