刘德龙的画试图解决三类问题。

   第一类，关于水墨语言问题。他以矿泉水瓶为媒介，通过对若隐若显的形态进行水墨“处理”，形成另一种视觉节奏，不同于传统，不同于抽象，也不同于哲学预设。水墨晕染间有理性的“手段”，似在寻找一种言说的方式。

   第二类，关于画面趣味的设置。“游鱼”系列多为此类探索。他想借鱼的灵性，在游走间与解逅的对象发生趣味关联，从而引起观者的共鸣。中国画承载“趣味”一直是个传统，但“文人之趣”统摄了传统，观三五幅便倦，理当突破。

   第三类，是“借物”沉思。比如“静物组合”，多选择书画文玩关联物品：字帖、画册、毛“笔、墨锭、颜料、紫砂壶、手捻葫芦……组合后别有一种意味，虽然也属于表现趣味的一种，但那是“摆”的物件，有画家的思考与所指。

三类问题分别在不同作品中各有侧重地摸索着，但常常又都包含其他两类的影子。其实，当代中国画的演进，就应该顺着这些问题去探索。可见，刘德龙是个有想法的青年画家。我期待着他更多的好作品。

        ——顾平  华东师范大学美术学院常务副院长 博士生导师

 

艺术贵在创新，德龙君作画率性而有新意，无论取材、画面结构的营造，还是笔墨语言都能不拘陈法，直取造化，故而得天然之意趣，生气盎然。然而，中国绘画中的诗性追求、意境表达的传统却得到了继承并有自己的阐发，尤其是在调和心象与视像的矛盾方面做了有效的努力。给中国画的发展提供了更多的可能性。

——倪建林 教授 博士生导师 南京师范大学徐悲鸿艺术研究院副院长

 

德龙敏而好学，性淡泊，爱静居，喜新不厌旧。绘画每每平中见奇，清新淡雅而别具趣味。江南气候宜人，底蕴深厚，德龙生活其间，对“水”别有感悟，爱水的清澈、自由、无形，以笔墨营造水中自然之趣；又以矿泉水瓶的形式表现水的人工生态，反思当下人的生存方式，令人深思，印象深刻。

——朱凡 中国美术家协会理事  中国美术家协会著作权维权办公室主任

 

源道心以敷章，研水性而设墨彩。持人情写形相，弄玩味体技艺。野而有序，传承不固。近不惑而能喜新，寻自我而不自守。此吾所感德龙君之象而写之。

——裘国骥 一级美术师 曾任江苏省美术家协会理事，无锡市美协副主席

 

 

新与旧、土与洋，古与今在这个时代中相互冲撞、交织，冲刷着每个人的神经，如何选择成为每个艺术家必须面对的问题。德龙在时代的大潮中应该同样经历过一番惊心动魄的内心挣扎，他爱传统、爱现代、爱生活、爱艺术，最后以笔墨方式将其转化于颇具传统文人雅趣——竹、石、鱼、虫的表达之中，清晰展现他对当下的思考与认识，难能可贵。

——王洋 无锡书画院院长，无锡美术馆馆长

 

 

好友德龙，聪明、勤奋，有艺术见识，且思维新颖，意志笃定。除醉心于中国画外，尚对壁画、油画、书法、艺术理论、平面设计、陶瓷等诸领域都有探索研究和实践。成绩不菲，不容小觑！这在当今青年画家群中是难得的才俊之一。因为，艺术上单打一是很难有出息的。其综合实力的体现将为他日后光明的艺术前景奠定厚实的基础。

德龙的水墨画继承中国画诗意的传统，这在其作品《鱼水系列》、《以古为师系列》、《大象无形系列》中可见其师古人之心重于师古人之迹。淡雅的笔墨里虽然有八大、虚谷的韵味，但增添了现代设计的元素，以及他自由的情怀；而《写生悟道——书房雅趣系列》则用写实手法对中国传统的书画艺术进行解读、阐释；尤其值得称道的是《现代水墨系列》——矿泉水瓶组合，抽象的黑白构成意识强烈，在我看来，瓶子的肖像即人的肖像。每一只瓶子的端正或扭曲，充实或空虚具有不同的意义。如满瓶不溢，半瓶咣当，就内涵而言，不就是人格的体现吗？此外，净化环境、保护环境的全球意识，以及呼唤心灵清澈，关注民生，使这组作品也具备了当代绘画的精神性。 

——赵思有 教授 中国美术家协会会员会员

认识刘德龙兄有年，对他的艺术创作之勤奋和学术理想之坚持由衷地钦佩。他在艺术创作的道路上走的是一条不温不火、张弛有度的道路，取法高古、格调纯正，有许多当今其他画家所不具备的优点。更难能可贵的是，作为教师和研究者,德龙兄能够对艺术创作的规律进行理论的思考与提炼总结，善于把握艺术创作的规律，对自己的艺术实践有非常敏锐的观察与判断。他对自己的创作实践有清晰的目标，知道自己的路该往哪里走，也知道什么是一个当今艺术家成功的标准，这些都保证了德龙兄在艺术之路上不断斩获。在最近几年来,德龙兄的艺术创作屡次入选中国美协主办的各种全国性大展,得到美术界的普遍关注与肯定。值此次个展之际，我衷心祝愿德龙兄在今后的艺术道路上走得更加稳健，取得更大的成功。

——祝帅   北京大学博士生导师，中国美术家协会会员

70后的一代画家有着完整的学院教育经历，因此他们具有扎实的绘画技术基础，全面的文化艺术素养。他们不但对西画的造型和色彩有着科学而敏锐的观察和认识，还对中国传统书画的笔墨与理念有着全面而深入地锤炼和探究。因此，这一代艺术家是最不可低估也是最值得我们关注和思考的对象。刘德龙是70后画家中的佼佼者，他不只是具有扎实的艺术创作基础，对传统笔墨进行过长期而深入地探索，并且凭借他对绘画的现代性与主题性的深入思考和独特见解，能够匠心独运，在不同时期创作出具有自己独特面貌的艺术作品。在众多优秀的画家中，因为他的天赋和努力，使得他的艺术作品有着强烈的“辨识度”，不只是“好”，而且个性鲜明，绝不雷同。这是我对他的作品最赞赏的一个方面！

                      ——苏金成 上海大学美术学院博士生导师

 

我喜欢的游鱼，是从八大的笔下游出来的，是从德龙兄的笔下游出来的。可数的游鱼，透皱的怪石，参差的水藻，人不知鱼之乐，却很向往这种空游无所依的，自由自在的生活方式。人生一世，有太多的牵挂，太多的割舍不下，诗人会思考这些，所以诗可以跨越时空拨动阅读者的心弦。能够去关照内心的画家却少之又少，我以为八大是，德龙兄也是。在万籁岑寂之时，展一卷德龙兄的性灵之作，你会发现画是无声诗，可以用心去赏读的。

——叶康宁 南京艺术学院副教授  中国书法家协会会员

 

德龙是个实践派，他的画具有很强的实践色彩。实践与实验有着本质的区别。前者有重点、有规划，用行动足迹踏出新路来，方向不偏离，是为正道；而后者突出求异，力图打破常规，剑走偏锋，是为曲径。正道之路一马平川，但征途遥远；曲径之门望眼可及，但艰险崎岖。

德龙画画，能工能写、亦古亦今。工者，不全取古法，破线取墨，见物而肖形；写者，笔墨施新法，异中求易，托古而味新。是故，可墨、可色，可浓、可淡，可中、可西，可古、可今，皆成他法。

——刘梓封  策展人 艺评家

 

在集中呈现德龙兄对水墨题材把控和掌握的“澄怀味象”所陈作品中，我最喜的还是“鱼水系列”，这也是我最早在网络接触德龙兄妙墨之始。自庄周与惠施濠梁之辩以来，“鱼水”便成为中国传统艺术的表现母题之一。与传统和民间绘画中“鱼—玉”之变导致的富贵气息不同的是，德龙兄笔下的游鱼给人更多的是安逸、幽静的意味，在米珠薪桂的当下，且容下了这些许超凡脱俗、与世无争的理想追求。这既是德龙兄所追求中国传统美学内蕴的所在，也是我读到的他笔下游鱼之乐之所在。

陈剑（湖南师范大学装潢设计系副主任、硕士生导师）