对于中国画家的创作而言，精研传统的意义自不必说。对此文利兄有非常清醒的认识，他早年南下广东，追随方楚雄、周彦生等名家潜心学习，打下了深厚的传统基础，深得传统中国画要义。从近期的作品不难看出，他笔下的花卉禽鸟既有两宋院体的严谨，同时也具明清意笔的飘逸潇洒。他的工笔，用笔轻快松弛却不失工致，设色明丽润泽又兼具典雅；他的写意，笔墨灵动通透，独得一份清雅。
画家的创作离不开传统，更不能缺少生活。胸中有丘壑，心里藏六合，方能在落笔之际心手相一、挥洒自如，准确抓取造化之神韵。虽然和文利兄没有深入交流，但从作品中我们分明可以感受到扑面而来的浓郁的生活气息。无论是反卷的荷叶、舒展的芭蕉，还是盛开的玉兰、水仙；也不管是跳动枝头的八哥、啾啾鸣叫的翠鸟，还是泉边自得的鱼鹰、河畔悠闲的白鹭，无不给人以宛若就在窗外、闭目如过在眼前的鲜活感受。
文利兄的花鸟创作，师古又不泥古，他的作品中融入了强烈的现代构成意识，通过画面空间的合理分割、色彩对比的精心设计、开合关系的苦心经营等方法，使作品呈现出一种鲜明的当下意味，读后令人赏心悦目。
文利兄刚过知天命之年，在花鸟创作上业已取得骄人的业绩，通过努力，相信不久就会在“灯火阑珊处”遇见“那人”。
陈林
安徽大学艺术学院院长
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陈文利
