|
艺术社群的变现方式：艺术的归艺术，商业的归商业
创始人陈晓勤表示，她更愿意用户以消费的方式欣赏艺术，而不是仅仅以投资为目的。但是艺术品作为消费品回归市场，在国内还有很长一段距离要走。目前来看，社群的变现方式，一是广告，二是电商。
在社群投放广告，软文不应该是唯一的方式。艺术品不是服装、餐饮，相比普通的电商货架陈列方式，艺术品消费与知识类消费更需要“讲解”，需要KOL的存在，也就是“达人模式”。艺术维C未来也可以为粉丝开设专栏。使尚处在1.0时代的软文广告，向2.0时代的达人品牌合作、场景化广告投放转变。
通过做电商的方式，让艺术品回归市场，需要一个被认可的定价机制。艺术维C为用户提供艺术品鉴评服务：主要是基于个人以及海外顾问团队，参考艺术品市场，做出对价值判断，将艺术品按照价格划分为不同消费等级。此外，陈晓勤还在努力拓展艺术品销售渠道，比如进驻淘宝头条以及其他艺术平交易平台等。
除了培养用户消费习惯，未来上游艺术家孵化或许是做增量的最佳方式
水涨才能船高，除非整个消费市场够大，否则在艺术维C平台消费的永远是小众人群和小众产品。因此，除了用户教育，艺术维C还做了两件事情：一是下游销售渠道的拓展。包括和淘宝头条，以及其他艺术品导购平台的合作。二是上游艺术品供应市场的拓展，跳过画廊，自己做年轻艺术家的孵化项目。前者是因为市场还处在相互引流，抱团取暖的初级阶段；后者则是因为，画廊通常不愿意分享自己的艺术品资源：通常画廊在艺术品交易过程中发挥的场景和链接价值不可替代，不需要互联网的线上引流。
有意思的是，时尚和艺术两个曾离得很近的行业，如今分歧却越来越大：时尚博主的出现，让前者发生了翻天覆地的变化。艺术家却仍囿于画廊、画展和拍卖行，看着互联网浪潮带来的一切，不知道如何，甚至是要不要拥抱它。艺术维C从自媒体开始，目前已经成为拥有3万以上用户的艺术爱好者的垂直社群，并且开始向上下游拓展延伸。不管未来发展方向如何，光是孵化上游年轻艺术家这项，对艺术行业的商业化探索而言，未尝不是一个值得期待的事情。
|