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安·汉密尔顿为乌镇创作的作品（局部）
中国古老的丝织业和积淀深厚的纺织文明一下子触动了安内心最初的源头，“当时就看到了丝厂，我觉得跟我想象的一样，这让我喜出望外。”因为最开始，她做艺术就跟编织、纺织有关，“现在即便做的规模发生了变化，但跟编织依然有关联。”冯博一对此成果颇为自得，“这些都是她特别感兴趣的点，她就特别兴奋，特别主动。”
于是安答应了参展，并愿意为乌镇重新创作一件作品。“我觉得我来了，不仅要带来我的东西，也要跟当地发生关联。”安的工作方式是到了一个地方先去感受，而非简单地把东西搭起来，她会跟当地人聊天，“各种内容，包括这里的风土人情、味道、声音等等，感受之后才知道我的东西怎么跟这个地方融入，最终表达出来的可能是很简单的方式，但却是融合之后的结果。”
2016年3月6日，安带了四个学生再次来到乌镇，学生们是第一次来到这儿，特别兴奋，“绝对是发现新大陆的感觉。”处处感觉新鲜的安带着学生们经常跑到街上溜达，去市场或丝厂及与编织或纺织有关的地方找目标人群聊天：“感觉很穿越，这是一个完全符合我的想法但又完全没有想到的地方。”有一天安在景区里逛，发现了一名正在织布的人，“我特别喜欢做手工艺的人，特别是上了年龄的人，我觉得她们身上有种美感和优雅，但他们不这样看自己。”安想把她弄到剧院里，“我的东西要和当地的东西像编织一样发生关联，而非单纯只是外来的东西，如果我把这个纺织工人带入剧场，就可以跟我的想法编织在一起。”
呆了几天后，她又对当地人看不上眼的旧毛衣发生了兴趣，“毛衣是很私人的东西，别人很奇怪，为什么你想要我穿过的毛衣?这是一个好的话题，沟通过程很好玩。”于是她带着学生们敲陌生人家的门，希望获得他们不需要的旧毛衣：“这里其实呈现的是梭织的纺织原理。”接受雅昌艺术网采访的时候，安表示“我用从毛衣上拆下来的线为纬线，这些毛衣就是一种曾经的存在物。”她的创作一直都很关心这种因素，“纺织是有历史的，有沉淀的，而且是跟人类交往的，所以我希望我的作品充满隐喻，包括老东西跟新东西的关系。 ”
安·汉密尔顿在国乐剧院里
最终，她的这件作品将会出现在乌镇西栅景区的国乐剧院里，这个剧院由赖声川亲自监督改建，位于一汪水塘之上，室内戏台和观众席团绕在一起，中屋精美异常的顶藻井有份华美的不真实之感。舞台上将有人在纺织，其身后有扇门，门外是广阔的绿水青山，展览期间门会打开，有片用细竹编织而成的门帘遮盖着，光线从竹片的缝隙中透进剧院，像张网。“这个帘子与外界的关系是关键因素。”安意味深长地说。
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