语言世界里，概念总以成对的方式成形—冷与热、明与暗、记忆与遗忘、存在与虚无。绘画或许也正是这样一种成对的语言:它在画布上留下痕迹，却指向痕迹之外。

 

  “人的问题就是绘画的问题”，怎样去认识自我和世界就会有怎样的作品。在艺术中始终面对的是那些肉身与精神上反复纠缠的东西，这些暗中促使艺术的表达成形，某种程度上，任何绘画活动都是一场自我言说，它既是作品要呈现的表达，又是艺术家自我实践的唯一工作方式。艺术家诚实地创作，努力将自己成为人类精神总和中的某一样本，以作品达到呈现。

 

  本次展览呈现了陈浩自2020年至今的创作脉络，从《猜猜我是谁》的戏滤与悬疑，到《二元对立》中对概念本身的视觉即问；从《村口有希望的男人》所承载的乡土叙事，到《存在与虚无》《存在的疑虑》系列对哲学母题的持续勘探。我们能看到一位艺术家如何在画布上与自己对话，又如何将这种私人对话，转化为可供他人进入的精神空间。

 

  有趣的是，陈浩的许多作品标题本身，就是一对对相互呼应或相互消解的概念:《真心为你》与《我想和世界谈谈》《人诗意的栖居》与《平庸之辈》《像气球一样轻盈》与《劳碌而归》....它们像语言世界里的成对概念一样，彼此定义,彼此照亮，也彼此质疑。正是在这种张力之中，那些“精神上反复纠缠着的东西“得以显形。

 

  正是基于此，绘画是一种试图让自我与世界变得可理解的努力，通过成对的概念、差异与关联，通过画布上留下的每一笔，和每一笔之外那些未被画出的部分。

 

——孙颖 评