艺术心经

 

    世间万象，或平庸、或激进、或繁荣、或败落……于我而言，皆非艺术的终极追问。现实从来不是浮于表面的现象，现实是我从现象中看到我所认为的事情本质，我趋于平静，亦或是忍耐和克制。在时光的缓缓推移中，身体与精神同步生长，理性与感性反复交织、碰撞、融合，不断生成全新的感知与认知。我不执着于喜悦，不沉溺于悲伤，只是坦然接纳生命与艺术本真的模样。

 

  过往的的或者新生的，冰封的或者融化的，时光以无形之手不断地雕刻也不断地重塑。外在万象生生显现，内在思想肆意滋长。从上往下看时，一切微小变得得体，安如其位；一切渺小都皆有归处，皆得其所。一切的感知与封闭，一切的理性与冲突，一切的文化与符号，一切的黑暗与光明，伴随着我走过艺术之路，万般经历与情绪，最终都回归于“人”本身，回归于最本真的生命状态。

 

创作历程

 

  之所以选择绘画，是它来得如此直接、赤诚，是我与世界对话最本能的方式！我一直长久的坚持艺术创作，既是当下环境使然，也是不同时代下形式语境的迭代沉淀，最终凝练出属于我自身的绘画视觉语言。自年少时起，画册上的各类古典绘画和雕塑作品，无论东方还是西方，都对我有直接的触动。同时，还有不同时代的电视影像与插图。从绘画伊始，我接受的就不是单一的或者某种特定类型的视觉影响，我其实是被综合表达方式影响的个体，随着阅历渐深，当代艺术对我的影响越发清晰。它于我，远不止是形式的更迭与创新，更多的是对形而上精神内核的深度的理解。

 

   我的创作从来不是对现实的简单搬运，而是在时间和空间中不断去寻找和捕捉新的感受，去生成新的创作血液，不停的去追问创作的意义和内涵，无论其好与坏，抛开刻意的表达与技巧，去保持冷静、克制、观察、深思，这是我植根于心的艺术哲学，也是我始终坚守的——艺术呼吸，本能创作。