|
孟庆欣画了不尽其数的素稿与纸本，当一些灵感和觉知经过斟酌，并发展成为成熟的观念之后，他才真正开始于画布上创作，通过颜色、线条和图式进行深入性表达，这种表达可以被描述为一种谨慎地保存精神状态的存在。通过他的巧妙布局，观众会自然地被引导，从崭新的视角来真正体会艺术家的某种寓意，而不是直接指向特定的某一个终点。通过这种方式，他希望观众能够以一种参与式的方式对待他的作品，从而达到独特的领悟。
展览现场
孟庆欣的创作就像在工作室里提炼出来的“炼金术”，以此建立了他作为独特的个体与外在世界紧密相连的关系。他提炼而成的每一幅作品，恍如一页页日记，记录着他从视觉，以及觉知力的不同思考维度，对这个世界进行的深刻观察。
对于枫翎和孟庆欣两位艺术家来说，他们的创作目标是两方面的：创作一件足以激发创造力的艺术作品;并努力解决日常生活中围绕着我们的更大的问题。抽象绘画走到今天，尤其需要像这两位有成就的艺术家的承诺与推动。
展览现场
抽象艺术是由时间和空间所形成的情感的表达，是一种探索，一种冒险的意愿，尤其是艺术家们对客观世界，以及现实生活的体验和反应所产生的情感的镜像。这门艺术既有理论上的，也有实践上的。
技术并不是此次展览所阐述的内容，感知与觉察才是此次展览的核心诉求。为了达到更高，甚至是超越的体验而改变的意愿，其结果是一种潜在的冥想，决定性的反思体验。 |