早在古希腊时期，德尔斐神庙入口处镌刻着这样一个神谕——“认识你自己”。绘画是摆脱“我们”成为“自己”的途径之一。孙蕾、林如正是用她们特有的方式形成了“和而不同”的双个展。

 

孙蕾画面中苍茫的隐喻和气魄，不仅来自于故土的滋养，更渗透了她对人生的感悟、率真与自信。绘画实践中的诸多困惑和一次次的突破让她更加坚定而从容地走下去。看到她的作品、看到她的笑容、看到她，会让每一个人感动、会让每个人反思自己的不足。林如画面中的朋友、情侣、孩子亦或是梵•高，无不是在她内心深处产生过或正在产生烙印的角色，她们是林如生命中的一部分。或许绘画作品的产生正像她看到宝贝儿酣睡中萌萌的神情一样能给她无限的快乐与安慰。忧伤总会过去，绚烂无处不在。

 

两位青年画家能够打破材料的界限，“不择手段”（择一切手段）地将自己的对生命、对生活的感受付诸于作品，将真实的自我坦然地展现出来，而不是追求光鲜亮丽的浮华与虚无，这是十分难能可贵的。在这一过程中，她们不仅认识了绘画，更认识了自己，同时又能给别人以动力。相信她们的小自我一定能成就一番大天地！

 

凡是愿意把作品展现出来的画家，心底一定是有所担当的、是充满了勇气的。不管它们是被赞扬还是被鄙视，它们都属于这一阶段的“我”，而事实通常是：只有“破茧”才能“成蝶”，只有“真情付出”才能走向心灵的深处、与他人产生共鸣、实现心与心的交流，从而获得真诚的掌声……向所有勇于担当的人致敬！

 

策展人:赵雪（清华大学美术学院博士后）

 

2018年4月