纯粹的客体一一"储存"在画面里的"痕迹"。"我们不能说纯粹的客观存在是什么，因为这样就等于用一种通过精神的表象所形成的样态，来定义其未被表象之前的本质，从而否定了更多的可能形成的样态。在严格意义上，我们甚至不能说它是‘存在'或者`非存在'，就好比储存在硬件设备中的电影，只是由原子的排列顺序所形成的数码信息，非存在，非不存在"(德普思著《深度思维》九洲出版社，P95)。"内行"看痕迹，"外行"看表象。从观看者的视角出发，画面仅仅是一个文化符号。"在亚里士多德看来，个别实体是存在，'作为存在的存在‘，但它还处在未展开其丰富本质的阶段，还不是本质；物质实体是个别实体被动的`质料因‘，如果离开了能动的形式，那么它就什么也不是，等于非存在，等于无；而形式实体则是存在的本质，一切存在的创造本质"(转引魏敦友著《回返理性之源一一胡塞尔现象学对实体主义的超越及其意义研究》武汉大学出版社，P39一40)

 

    符号美学的代表苏珊•卡纳斯•朗格认为:"艺术是人类情感符号形式的创造"。事物表象的背后，除了有存在性判断，还应当有意义与价值判断。作为情感表象性符号的艺术而言，"画面"中的情感参与方式，必将为艺术家的"痕迹"介入方式所承载(包括工具的印迹，如:钝器痕、锐器痕、刷痕、滴痕、流痕、戳痕、拖痕、摔痕、刮痕、抹痕、擦痕、搓痕、履盖痕、洗痕、拓痕、喷痕、转印痕、砂痕、搅痕、揉痕、拍痕……所形成的心理效应:软、硬，粗、细，大、小，聚、散，轻、重，虚、实，动、静……)，轨迹(方向、速度、关系、隐显、节奏……)及整体构成方式(知觉与联觉形式)。[意]翁贝尔托•埃科在《符号学与语言哲学》一书把痕迹或印迹、征兆、迹象、样例、载体、风格化、组合化、程序化的剌激、创意作为符号创制方式。符号创制正是通过对这些方式的解读，我们可以体会艺术家的情感表达。因此，"痕迹"具有推论性与表象性的双重属性。"痕迹"一一作为人类探索宇宙物质与精神现象的思维方式之一，既存在于物理世界，也存在于虚拟世界;既存在于自然世界，也存在于人工世界;既存在于客观世界，也存在于主观世界。对天体、地质构造与人类遗迹的考察，可以分析物质基本粒子的构成、自然的演化与文明的状态。对刑事案件现场"痕迹“(包括笔迹)的勘验与鉴定可以判断案件的性质及侦察的方向。

 

     平面介质上的绘画，其基本属性是视觉性，其载入方式是视觉识别与视觉思维。能否把绘画艺术作为人类精神现象的"痕迹“来审视，是从本体上把握绘画符号语言的认知的探索途径之一。

 

     面对视框下的物理世界，作为视觉绘画艺术的介质平面(物理平面)，艺术知觉主体的每一次视觉思维下的物理性的介入，表象上是主体的绘画行为，运用的是造形技术一一形、色、光影、质地与绘画形式语言，包括点、线、面的造型语素，但实质上都是知觉主体对介质体上的一次次自觉与不自觉的"痕迹"添加，无论是有意识的还是潜意识的，它们最终将成为图像符号系统的一个精神表征。任何阐释与渲染都难以脱离痕迹符号这个物理表征。剥离"镜像“、介质画面的"真实"，只有二样是与艺术行为主体的精神与心灵有关:一是形式，二是在介质体上的留下的痕迹!二者构成艺术符号的整体表象!

 

    痕迹是一种存在，如同生命的印迹一般，无论艺术如何走向，痕迹将伴随其演化；痕迹是一种基因及编码，它告诉视觉客体，曾经发生、正在发生的现象；以及发生的意义、存在方式。痕迹在视觉艺术中是艺术痕迹。当艺术家把痕迹把握为艺术符号的情感表达方式与手段时，痕迹才成为艺术符号，而不是艺术中的符号!

 

                                              文:孙榕宁

 

                                             2017.5于姑苏