——刘丛笑水墨荷花系列作品赏析
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　张俊奎
    荷，又称莲或芙蓉。因其出污泥而不染，洁身自处，傲然独立的品格，而成为佛教文化的标志和象征，也因此成为中国传统文人最喜抒写与描绘的对象之一。
    神韵是中国绘画中极其重要的内涵因素，它决定着一幅作品品格的优劣与高下。神韵的形成，是画家心灵在深刻关照自然、关照生命之后，自身精神品格的物化过程，是主、客体的综合统一，也是画家个人禀性、才情、学养及其际遇的集中体现。刘丛笑近期所创作的水墨荷花系列，便是这样一批神韵生动的作品。
    刘丛笑这些作品给我的整体感觉是：水墨氤氲，浓淡有致，密处极密，疏处极疏。有或苦心经营处，常见妙悟；有或任运而生时，似有天助。在一派冲淡静谧的气氛中，洋溢着清雅之气与禅性意味。实在地讲，一幅中国画作品，能让欣赏者感觉到它的画面清雅、内含禅味，是桩难能可贵的事情。恽南田认为绘画的最高境界是“净、静”二字。“净”是作画时要保证笔净、墨净、色净；“静”既是作画时要保持心静、念静、气静。绘画能做到净与静，作品能不清雅？禅意是一种自性，一种境界。艺术作品有一股自然而生流淌出来的禅味，这不是一般功夫能达到的，也不是单凭技巧所能实现的。上述二者，如果画家自身没有深厚的综合修养，那是万万做不到的。
    具体而言，刘丛笑的作品主要有以下几个显著的特点：一是笔法新颖。他作画时常常在一张宣纸的边角处画一二墨叶莲花，极疏极简极淡，而后以朱印补白承合，令人顿觉水天相合万象因生，阴阳相接变化而起。二是墨彩丰富。刘丛笑似乎对水墨相润、墨墨互化情有独钟，他在对水、淡墨、宿墨、渍墨与浓墨的把握运用上颇具功夫，这使他的作品画面能够层次丰富，墨气充盈，淡的不薄，厚的能清。三是由技进道。从刘丛笑的很多作品里，我们不难发现；他并不追求物象的形肖，而是取其神遗其貌，他也不去刻意地运用技术技法，而是只求能够笔随意运，气贯道通。次外，我发现刘丛笑的作品极少见设色者，这应是他的心情及审美趋向使然。因为墨团团里有乾坤，在深不可测、妙不可言的中国墨里边，有不尽之境、无尽之意呢！
    从刘丛笑的水墨荷花里，我们看不到一点荒残，感觉不到一丝枯寂。它们或丰腴多姿，或顾盼有情。它们是有生命的，恣意地舒展着，恣情地生长着．．．．．．在佛国里，在佛心里。
　　　　　　　　　　　　

                                                                                                                                                                                                                壬辰大暑于京东徽明堂