无迹可寻—读蒯连会的画中国当代艺术人物阿特网

    透过蒯连会的视觉图像世界，让阅读者清晰地看到艺术新一代对当代社会和艺术人生的真诚思考和激情表达。

    熟悉蒯连会的人都知道，她有着令同辈人艳羡的从艺经历，这也为她的艺术之路提供了充足的知识储备，使其可以随心随性游刃有余地穿行在艺术、生活、工作、交游间。但无论是艺术的追寻，生活的苦闷，或者说工作的枯燥，都没能阻挡或改变蒯连会。她依然是这样的坚定，这样的从容，这样的快乐，但在坚定、从容、快乐的背后，也让阅读者看到了一个勤于思考，善于思考的蒯连会，看到了一个在艺术之路上孜孜以求，不断探索，不断变幻视觉表达方式的蒯连会，看到了一个以自我的真诚与激情去不断完善自我的蒯连会。

    其实走近蒯连会的视觉图像世界，也就是走近了蒯连会这个人，阅读蒯连会的图像，你才会真正了解她的精神世界。

    蒯连会的视觉表达充斥着一种语义的混杂性和图像的多变性，这也导致对其作品的阅读有种难度，但从她近期的视觉表达亦可知晓她的视觉思考。她没有沿着一种既定程式作线性思考，尽管这种线性表达可能更为有效，她选择的其实是一种既艰难又复杂，且难以言说的艺术之境。她经常是多种风格、多种系列同时进行，而对结果她似乎并不在意，单一叙事模式被这种多元叙事冲击着，变奏碰撞出不同一般想象的艺术之火花。由此阅读者看到了一个善于求变勤于求变的蒯连会。当“业余模特”、“春水东流”、“寻常系列”扑面而来时，阅读者自然会循着蒯连会的图像轨迹去探寻她的那种来自心灵深处的思考。

    这是一种后革命时代对于我们日常生活逻辑进行追问和反省的一种思考，亦内化着蒯连会的一种精神结构，这种精神结构透过蒯连会一气呵成式的激情挥洒，其实仅就弥漫在她的视觉表达间的色彩、线条、块面、留白而言，或者从媒材的不断改变而言，她时而油彩，时而丙烯，时而水墨，一种偶然性、碎片化时时侵袭着你，感染着你，若非很强的把控能力，是很难掌握并呈献给阅读者的。其间有控制、有节奏，但又能恰如其分、张弛有度，从而让阅读者看到一个不再以真实性为目标，而是展示一种自我的真实与真诚。她在自觉与不自觉间，画出了自己心中的诉求，准确地传达出对于这个时代的自我思考。在其貌似纯形式的表达和无叙事间，在其抽象的叙事表象下，一种抗拒着日常生活的麻醉的勇气油然而生，扑面而来。虽然蒯连会对于点、线、面、色的驾轻就熟，就是透过这些极简的视觉语符，她得以不断表现自我、再造自我、深化自我，从而把自我的感性、感情、个人生存、个人经验、个人价值充分展现给阅读者，虽然她清醒地认识到对艺术的认知、价值的判断和现实的虚妄有时是那样的荒诞，但现实的虚妄又使得她不得不在凡庸和日常的生活中和这个虚妄的现实、生存的窘境去做无限的游戏，游戏的结局只能是回归心灵，回归那个自我营构的精神家园。在这个自我营构的精神世界中，她才可以无拘无束，真情流动，这是蒯连会的个体美学和人生主张。这是一个有着脱离现实世界的野心，试图用视觉的癫狂和才情来表现一个真实的世界，那就是用无意识来消解意识形态的纷扰，用个人经验来消弭集体主义经验，而弥漫其间的深度体验则是一种对规则的蔑视，对权力的反抗，对体制的逃离，和地自由的生活方式的追寻。

    虽然蒯连会生活在这凡庸而又日常的社会里，但她用自我的视觉思考，去抗拒日常生活的麻醉和“清规戒律”，彰显出去和那个浑然被秩序安排好了的命运抗争的勇气和自信。她带着自我的一种坚韧和努力向着心中的那个真实世界走来。尽管这个真实世界就如她的“春水东流”般稍纵即逝或无法把握，甚或有些虚空，但恰恰是这种充满着无法把握的不确定性，才会带给我们更多精彩的可能。因为“人生的意义不是一条线，而是一个谜团”。蒯连会的视觉讲述就是这样在无限地跌宕⋯⋯

    《大话西游》的主题曲《一生所爱》唱得好：

    “在世间，难逃避命运；

     我要这天，再遮不住我眼；

    要这地，再埋不了我心；

    要这众生，都明白我意；

    要那诸佛，都烟消云散。”

    由此，透过蒯连会不厌其烦的视觉讲述，不知疲倦的视觉耕耘，及其内化于心的视觉精神诉求，看到了艺术新一代正向我们走来。这才是当代艺术走向未来的力量所在。