他磨砺油画专业,之所以取得了高段位的品质,与家学与画性皆有关系。法由师授很重要,教他作画的老师是其父亲。丁潮的父亲是徐悲鸿大师的学生丁忠瑛先生,经由这个画法脉络的主流传承,再加上画性超人,让丁潮先生的画法训练从一开始就构建起了严谨而严密的法度体系,所以他的油画无论从光影、结构、色彩、透视等层面都表现出非常精湛的塑造要义、应该说他把古典主义造型法度与印象主义的光影唯妙融合得相当到位!比如唐家河印象、红原晨曦这些作品,都是古典主义画法与印象主义画法的和谐塑造。这就是他的油画在圈里圈外尽有口碑的重要原因。

 

如果丁潮先生的油画,只有西式的法度表现,那么也不能建树起独树一帜的艺术造诣。他在通谙西式画法的前提下,又有主动把东方审美的意象融进油画的探索成绩。这个探索方向,与徐悲鸿的功绩有相同的文化融合价值,但是实现文化融合价值的方向是有区别的。徐悲鸿是在用油画的方式去影响中国画,丁潮是用中国画的方式去影响油画创作。丁潮对东方审美的“意象”概念很熟念,所以让油画里出现意象气韵就显得很自然。

 

在他有意象的油画里,常常可以读到中国山水的气韵生动。斑斓的色彩交融,再加上光影的焕神,让他的油画泊进了山水画随类赋彩如诗曼妙的气韵美感。所以他的油画作品,并不是生硬地复制自然,而是要把自然物象经过心化酝酿,再铺陈于画里的主观情景!印象与意象在画里融合得天衣无缝,主观与客观相得益彰。一幅东方古堡,足可以看得到意象油画的唯妙!

在法度严谨的油画里,涵养着我们本土的审美内核,丁潮先生的艺术显然不仅是写生画画的老套路,而是神通于思考的新创建:要让中国画家的油画,拥有东方艺术的灵魂,把油画本土化的功夫做足了,中国的必然就是世界的!丁潮油画,是当代艺术家的艺术实践与徐悲鸿艺术精神对接的典范!所以这些光彩焕神,意象唯妙的油画作品,代表着当代画家在“民族的”和“世界的”纷扰中,真正找到了可以融合成“未来”的方向。丁先生在这个方向上创作油画,必然是在走文化交流背景下的油画艺术的光明大道!

 

 

史峰

著名书画评论家