文／韩和平
“生命状态”和“生活状态”潜移默化地充斥在画家的每个创作阶段和每一时期的作品中，这也是画家在表达主题中状态和灵性的自然流露。画家专注于画画，在摆脱中国文人政治化与传统模式约束的同时，用自己细腻的情感和笔触表达有关微妙的艺术感知和生活的情趣，而灵感更多地来自于感触生活写生大自然。创作中虽然多以现实题材进行描绘，但画面中仍显现着疏朗、优雅的古典审美韵味。
画画融于生活，生活也在画中。
大自然蕴涵着美妙的旋律，时时地触动着内心并为之感动，常常地触发灵感启迪人生。我喜欢画画，更喜欢画画的过程，一份从容和自在地享受这份恬静，沉浸在画面中，强弱冷暖、聚合舒缓、深厚浅显，荡漾在情感空间里，弥漫在静态视觉的艺术中，生花妙笔而乐此不疲。
画画是一种修行，是布施，是可以分享的美的使者。
画家的修行观来自长期的膜古与阅历，是生活的静观者，参与生活的同时，敏锐于广大与精微的恒常规律之中。耽美的触动与感悟，可以酝酿出种种从容气质和幽雅风姿，自然是醇厚清逸、婉约有致的，也将轻漫在书卷翰墨和隽永的古韵丹青里。正所谓青灯古卷常伴，孜孜古今经典；感悟自然意趣，品读百味人生是也。
画家崇尚自然而然，从中观照自我，如此生发画境而娓娓道来，精意且情深。
郭熙：“不下堂筵，坐穷泉壑”。此胸中之广阔，挥洒的快意，可孕育作品的生命力，此非历练出纯熟的技巧是不能完成的，更离不开主体的天然素质与生活素养。正如宗炳所谓：“坐究四荒”，都意会在这静谧的化境里。
创作伊始，就有了这样或那样的可能性，都是偶然间被遴选出来的。可以是深谋远虑的经营在细密分毫间，亦可随性畅怀且杂乱交织缠绕其中。诸如游丝折带中起伏连绵的筋骨气韵，晕填烘染出胸中天地氤氲烟雨，物我两忘，情境契合，无不体现在和谐隽秀与悠闲自得时，以期达到客观物象与主观情致的完美统一。
澄心见性，静虑虚怀。
艺术造诣是艺术直觉是感性的认识，结合现代意识，注入传统文化元素，通过简淡、繁厚的独到感知，内敛的性情隐现在运笔的收放张弛间，弥散在艺术家独有的独特作品里，表现在对自然物象的描绘中，体现出人格象征意义的精神性作品，具体的呈现还是由自己的性格、修为和艺术学养等因素决定在偶然间。
匆匆流年，有似无意着曾经的岁月。
如今依然徜徉在画事里。竹稍听风，旋旖到眉目秀色，雨打芭蕉，滴滴清澈。那份静好和美丽，平和而淡然，那份清新与雅致，温馨在往昔的感触中生成暖暖眷恋，怡然神往的生活情境，大可另辟静美新境界。