阿特新闻
尤玉玲的绘画实践及其时间维度
时间:2026年05月28日 作者: 来源:阿特网

庄严法界一一圆明园遗止 2015 布面油画 40x50cm
尤玉玲祖籍山东,现定居北京,北京美术家协会会员。退休前任职于北京市海淀区委宣传部,长期从事公共文化传播与精神文明建设相关工作。与通常由学院体系进入艺术领域的路径不同,她的绘画实践发生在人生阶段的转换之后:当社会角色逐渐退至背景,个体经验与内在感知重新成为主体。正是在这一时间节点上,绘画不再只是技艺性的学习,而转化为一种对生命经验进行再组织的方式。

废弃羊圈一一右玉二分关 2018 布面油画 50x60cm
退休后,尤玉玲进入海淀老龄大学系统学习油画三年,师从闵学刚。在这一学习过程中,技术训练固然重要,但更关键的是观看方式的重建。对于一位在成熟人生阶段进入绘画实践的创作者而言,图像并非从外部世界被动提取,而是在记忆、情感与时间沉积之中逐渐生成。绘画因此成为一种经验结构的显现机制,而非单纯的视觉再现活动。

老村韵味一一右玉二分关 2018 布面油画 50x60cm
从语言层面观察,尤玉玲的创作并不刻意追求风格化标识,也不试图进入观念艺术的复杂叙事结构。其绘画更接近一种以日常经验为基础的视觉书写:自然景象、生活片段与情绪感受在画面中被重新组织,形成相对稳定而内向的情感场域。色彩处理趋于温和与节制,形体关系保持朴素而清晰的结构秩序,使图像在不张扬的状态中维持持续的观看张力。这种克制并非能力的限制,而是一种主动的表达选择——将绘画从外在修辞中抽离,回到经验本身的真实密度。

上庄水库一隅 2021 布面油画 50x60cm
更为重要的是,其绘画实践呈现出一种显著的时间意识。与青年艺术家常见的即时表达不同,尤玉玲的图像更接近“回望式生成”:过往生活的记忆、情感与精神体验在时间沉淀之后重新浮现,并通过绘画获得可见形态。由此,画面不再只是对现实瞬间的记录,而成为多重时间层叠的结果。时间在这里并非线性流逝,而是一种可被观看的结构存在。

香山植物园写生的画家们 2018 布面油画 40x30cm
置于更广阔的当代艺术语境中观察,尤玉玲的创作提示出另一种值得关注的路径:当代性并不必然依赖媒介革新或观念突破,也可以在经验深度与时间维度之中获得展开。她的绘画没有直接回应宏大的社会议题,却通过对个体生命经验的持续凝视,构建出一种安静而持久的精神空间。在这一意义上,其作品所呈现的并非个人化的抒情,而是一种关于普通生命如何进入艺术表达的结构性命题。

北大未名湖前留影的博士们 2018 布面油画 40x30cm
同时,这种在成熟年龄阶段展开的绘画实践,也对既有艺术史叙事形成微妙补充。传统叙事往往强调天赋、学院训练与职业化路径,而尤玉玲的经验显示:艺术生成同样可以发生于时间之后。当社会经验积累到一定厚度,绘画反而获得更为稳定的精神基础。图像因此不再是对外部世界的探索,而成为对生命自身的缓慢确认。

超市印象 2022 布面油画 40x30cm
从方法论层面看,她的创作并不以突破既有语言为目标,而是在有限的视觉结构中持续深化感知密度。这种“向内的扩展”使绘画摆脱风格竞争的外部逻辑,转而进入经验与时间交织的深层维度。图像的意义并不依赖形式的新奇,而来自情感与记忆在画面中的真实停驻。

清华美术馆里认真观展的学生 2018 布面油画 40x30cm
因此,尤玉玲的绘画实践所揭示的,并不仅是个体在晚年进入艺术创作的个人故事,而是一种关于时间、经验与图像生成关系的当代表述。她的创作提醒我们:艺术并非只属于速度、突破与前卫,也可以属于沉淀、回望与缓慢生成。在这种安静而持续的绘画之中,时间不再只是流逝的背景,而成为图像最深处的结构力量。
文 / 邵琦
2026年2月7日 · 北京通州

书房一角 2023 布面油画 40x30cm

我的餐厅 2023 布面油画 60x50cm

尤玉玲
1957 出生于山东,现居北京。北京美术家协会会员,写生中国水彩协会北京分会秘书长。曾任海淀区老龄大学枫林油画协会会长、海淀区美术家协会理事、海淀区美术家协会党支部书记。
















