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里森画廊参展2025年巴塞尔艺术展香港展会｜展位 1C15
时间：2025年03月13日 作者： 来源：阿特网
里森画廊参展 2025 年巴塞尔艺术展香港展会｜展位 1C15
香港会议展览中心
2025 年 3 月 28 日–30 日
里森画廊于2025年巴塞尔艺术展香港展会中呈现一众代理艺术家的绘画、雕塑和摄影等精彩作品，包括伊莲·卡梅伦-威尔 (Elaine Cameron-Weir)、托尼·克拉格 (Tony Cragg)、瑞安·甘德 (Ryan Gander)、施拉泽·赫什阿里 (Shirazeh Houshiary)、池村玲子 (Leiko Ikemura)、奥利弗·李·杰克逊 (Oliver Lee Jackson)、安尼施·卡普尔 (Anish Kapoor)、克里斯多夫·勒·布伦 (Christopher Le Brun) 和朱利安·奥培 (Julian Opie)、肖恩·斯库利 (Sean Scully)、杉本博司 (Hiroshi Sugimoto) 和喻红等。
徐梯善，哺乳类-屏幕-淡紫色，2024，UV喷印、硅胶、墨、丙烯、不锈钢、木板，120.7 x 156.2 x 15.2 cm
© Tishan Hsu. Courtesy Lisson Gallery
里森首次展出徐梯善的作品，他在不久前加入画廊代理艺术家的名列。作为当代艺术领域最具前瞻性的声音之一，徐梯善在过去近五十年中持续探讨人类与科技的关系。徐梯善在里森展位的《哺乳动物-屏幕-淡紫色》(Mammal-screen-mauve，2024) 通过糅合数字科技的美学与有机形态，审视当代生活中生命体与技术错综复杂的关系。他于里森画廊的首次个展将于今年11月在纽约空间推出。
池村玲子，生死轮回，2020/22，镀铜，38 x 135 x 38 cm
© Leiko Ikemura. Courtesy Lisson Gallery
自1980年代以来，女性形象一直是池村玲子创作的核心主题，在她的镀铜雕塑《生死轮回》(Memento Mori，2020/22) 中，侧卧的女性象征着重生与自然循环，折射出万物存在的基本原理。相比之下，托尼·克拉格的《事件》(Incident，2022) 则是一件呈垂直构造的雕塑，不规则的形态勾勒出正负空间的动态关系，艺术家利用钢材的坚硬特征塑造作品违反重力、挺立向上的态势，他不懈挖掘材料如何联系和表达人类情感的潜力体现了他对物质世界的毕生研究。
伊莲·卡梅伦-威尔，蛇14，2025，铜、瓷釉、不锈钢、沙袋，
Approx. 452.1 x 40.6 cm
© Elaine Cameron-Weir. Courtesy Lisson Gallery
展位上的其他雕塑亮点包括伊莲·卡梅伦-威尔的《蛇14》(Snake 14，2025)。卡梅伦-威尔从周遭世界的既有框架汲取灵感，常以工业材料为媒介探讨更广泛系统中的未知。《蛇14》悬挂于天花并垂至地面，由等离子切割且带有瓷釉涂层的铜制鳞片组成，再现了蛇体体态和质感。安尼施·卡普尔的渐变镜面《深紫色至透明》(Dark Purple to Clear，2024) 营造出色彩间诗意的振荡，延续了他对空间现象学的深刻探讨——镜面所反射和扭曲的映像，迫使观众重新审视镜中看似稳定的自己，挑战他们对环境的感知。
，2024，油彩、粉笔、定色剂、胶合板，246_4 x 188 x 5_1 cm © Oliver Lee Jackson_ Courtesy Lisson Gallery.jpeg)
奥利弗·李·杰克逊，无题绘画 (9.3.24)，2024，油彩、粉笔、定色剂、胶合板，
246.4 x 188 x 5.1 cm
© Oliver Lee Jackson. Courtesy Lisson Gallery
在绘画作品方面，奥利弗·李·杰克逊的大尺幅《无题绘画 (9.3.24)》(Untitled Painting (9.3.24)，2024) 模糊了具象与抽象之间的传统界限；他将于今年4月推出他在里森画廊的首次个展，这也是其伦敦首展。在施拉泽·赫什阿里的《重要仪式》(Rite of Passage，2024) 中，对颜料的独特运用使画面呈现出变幻的状态——色彩时而如蒸汽，时而如泥土，抑或是烟雾或实体。喻红的布面丙烯大型画作《生存岛》(2024) 援引古斯塔夫·库尔贝 (Gustave Courbet) 的《大海》(The Sea，约1865) 作为画作的背景，描绘了一群人在纠缠搏斗、扭动摔角的场景，黑暗汹涌的大海加剧了画面的不稳定性和不可预测性，反思着人类处于危险中求生的心境和意识状态。
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杉本博司，笔触印记1637(光)，2024，明胶银盐相纸，122.9 x 104.1 x 7.6 cm
© Hiroshi Sugimoto. Courtesy Lisson Gallery
同时展出的还有杉本博司的一组摄影作品，它们在展位内的独立空间中呈现；克里斯多夫·勒·布伦在油画《宫殿》(Palace，2015) 中的笔触为画面增添音乐的律动感；朱利安·奥培带来《杯子和手机》(Cup and phone.，2019)，他在里森纽约的个展与展会同期进行；而现正于上海空间展出个展的安永正臣 (Masaomi Yasunaga) 则呈现器皿雕塑。
