1970年出生于河南郑州，1995年毕业于广州美院油画系，现任教于广州华南师范大学美术系。
餐桌（正面）
布面油画，丙烯，喷漆，彩色油性笔，铅笔
180cm×200cm
2021年
田螺姑娘No.1
布面油画，丙烯，喷漆，油性笔
150cm×150cm
2021年
田螺姑娘No.2
布面油画，丙烯，喷漆，油性笔
200cm×150cm
2021年
贤者时间No.1
布面油画，丙烯，喷漆，油性笔
142cm×215.5cm
2021年
贤者时间No.2
布面油画，丙烯
180cm×120cm
2021年
在段建宇近作中所展开的场景、体态、“画中画”的引用和转换、“画中物”的设置以及空间结构的多重性，在欲望与无欲之间、叙事的潜能和绘画语言之间、形象的表演性和绘画本身的行为性之间，她持有高度自觉的意识，时刻让我们在虚构性和现实、肉身经验之间游移，使得绘画不再轻意可以成为实现欲望或唤起欲望的工具。在这样富有辩证性的绘画运动中，绘画敞开了人与世界共存所应有的包容。
广州美术学院艺术与人文学院教授，主要致力于西方美术史教学、研究、写作；当代艺术批评，展览策划。
通过描述现实与虚构的距离，关照真实生活，捕捉和建立画面形象与生活、历史、“经典图像”之间的彼此渗透，是段建宇近作关于“众生”最明确的讨论。画面人物百态，包括艺术家自我形象的出现，从题材选择看，属于艺术家多年倾心投入的内容，现实意义的讨论角度明显而突出。当段建宇以批评的立场，赋予话题内在的比照关联，处理画面中与社会、历史、日常相关联的人、物，艺术家对审美的重新考量就建构了近作的社会学框架。
基于对历史文化各个层面的透彻解读，对现实状态的深刻体味，段建宇绘画通过所选择的母题，彰显出强烈的对话、讨论动机。丰富并且深化了当代艺术中关于绘画性的尝试探讨。
将创作者对古今东西的文化脉络与图像生产的思考判断导入现实层面，形成了新的解构与重构。由于画家自身的文化批评立场，不同形态的形象串联起关于社会生活的整体描绘。画面中的鱼、鸟、莲叶和人，共同呈现出的生命形态，使图像背后的意义幽默并且深远。
第二届GDMoA年度艺术家学术提名展
指导单位：广东省文化和旅游厅
主办单位：广东美术馆
展期：2023年8月29日—2023年10月08日
地点：广东美术馆5、6、8、9、10、11、12号厅
总策划：王绍强
学术委员（按姓名首字母排序）：
崔灿灿 、冯博一、樊林 、吴洪亮、项苙苹、张子康
获提名艺术家（按姓名首字母排序）：
段建宇、费俊、冯羽、何曦、刘建华、梁铨、刘商英、刘韡、倪军、秦一峰、宋冬、邵帆、孙良、唐晖、王光乐、邬建安、王之纲、徐冰、夏小万、尹朝阳、张恩利
展览统筹：胡锐韬、江飞
项目负责：赵婉君、朱颖、张艺
展览组织：黄海蓉、洪雯雯、廖呢喃、冯勇
展览陈列：武鹏飞、苏利民、梁卓然
公共教育：叶小青、植凯鹏、戚祖晴
宣传推广：涂晓庞、曾睿洁、刘丹妮、温嘉宝、李伟杰、刘世新
藏品管理：黄亚群
文献管理：胡宇清、周善怡
展览协调：郭慧
展览助理：薛峤
视觉设计：another design
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