什么样的⼈可以叫艺术家？
2020年5⽉29⽇ 29 MAY 2020
我理解的艺术家就是不会被⽣活压倒的那群⼈，勇于直⾯、死不认输。
永远⾃持着对世界的敬意和热爱，甚⾄对顽劣的理解和拥抱。
总会从看待事物的⼤众⻆度另辟蹊径，持有⾃⼰的态度，不在意周遭的品评，从⽽融⼊到作品中表达观点。
不违⼼“捧哏”，没功夫“逗哏”，有限的时间都⽤在了⾃⼰认为值得的事情和⼈上。
愿意体察世界的⼤同和不同，作品扩⼤了⼈类认知的边界，⼼理的界限，底线的弹性。
若匿系列 2008 透明树脂 铁 玻璃钢
83x96x96cm 110x46x46cm 83x38x36cm
尘归尘 局部 2017 999银 紫檀木 黑金石 7x81x17cm
关于时间的塑痕
2019年3⽉14⽇ 14 MAR 2019
总以为自己长大了，这个五年我跨了30，却发现自己原来⼀直是个孩⼦，陪CC长大的这5年，她从躺着到坐着，到直立行走，到跑跑跳跳，到古灵精怪，时不时被她突然的⼀瞬间打动着，对照着⾃⼰⼉时的记忆，我们很像，却不像。
我爱旅⾏，最近才发现我爱旅⾏的原因，⼉时记忆⾥最开⼼的家庭记忆便是全家旅⾏，去了国内⼏个著名城市，第⼀次坐⻜机，那时以后的以后，爸妈分开了，也就没那么容易在⼀起。⼉时的家如今还可以幸运地在爸爸妈妈和我的三⼈群⾥延伸，现实⽣活中已经说不清多少年没有⼀起过年。⽽旅⾏对我来说是完整的家的符号。
新月·No. 3 葉知 2016 青銅 油画顏料 99.9%24K金箔 蓬蓬裙 76x33x38cm
新月·No. 3 葉知 局部 2016 青銅 油画顏料 99.9%24K金箔 蓬蓬裙 76x33x38cm
对C来说，旅⾏意味着要和妈妈独⾃⽣活，这五年我带她去十几个国家，⼀岁半带她去了拉萨，我们在⼀起彼此照应，旅⾏对她⽽⾔更意味着尝试独⽴和认知⾃我。
五年⾥我为她做了⼗⼏件雕塑，从她还是胎⼉时到现在，很多⼈不理解为什么我总是围绕CC做作品。我只是觉得我希望把我认为珍贵的做出来，那些关于勇⽓、天真、甚⾄不现实的存在，与旁⼈⽆关的话题，与我却⾎⾁相融。这或许是我爱C、我尊重我选择⽣C的某种表达。
新月·No. 4 謎螺·手辦 2022 SLA激光樹脂 100x97x87cm
新月·No. 4 謎螺·小夜燈 2020 白瓷 木 245x249x214cm
关于 CC 的雕塑
2018年11⽉23⽇ 23 NOV 2018
有⼀种记录，不是⽂字、图形，是空间——由它曾经占据过的空间凝化⽽成，延伸出那个瞬间的声⾳、⾏为、空⽓的味道、湿度，和那个地理坐标，那⼀⽣命阶段。
我做西西，从她出生时便开始记录，到她半岁会坐时，再到1岁、⼀岁半、2岁、3岁、4岁……我每年为她做⼀件。然后，有⼀个空间，最终可以承载这些关于她成⻓的记忆：我送给她的雕塑、⽇记、画、影像，她做的雕塑、⽇记、画、影像。这⾥会是她灵魂的栖息地，无人打扰，回到她完整的⾃我状态，明晰⾃⼰的印记，看得到远⽅。这⼀⽣我们是⺟⼥，这是给她的礼物。
新月·No. 5 長樂 2018 青銅 白鋼 96×106×23cm
雕塑⼏乎都是在想象中完成的，借助她那个时期的成长特点为创意灵感，在⼏乎不可能存于现实中的⾏为状态来叙述我眼中的她。⽐如，推着⼩船学⾛路，在天使的翅膀中悄然⼊梦，在鹈鹕的⻓喙上玩滑梯，在海螺⾥拉臭臭……
在雕塑的语⾔中，成⻓叙述的可能性是⽆限的，将这种现实和梦幻交融⼀起的感受注⼊作品中，只是想传递⼀种思考：如果将日常换成想象的空间、载体，会是怎样的⼼境表达？如果⽇常中的那些看似理所当然的设置换成不可思议的道具，是不是意味着可以提示⼀种时不时的出离心境？是不是可以理解为⿎励她⽤意念置换时空的思维？
不论未来的她如何看待这些雕塑，这是我⺟爱泛滥的出口，我送给她的礼物，同时也记录着我作为⺟亲陪伴她⻓⼤的时光，更是共同领悟⽣命真谛的表达和体悟的通道，这很满足。
新月·No. 7 玄鸞公主與雪梟神 2020 青銅 99.9%24K金箔 112x29x38cm
关于皮囊
2018年11⽉23⽇ 23 NOV 2018
每个人生下来都被造物主赠予⼀副⽪囊，这副⽪囊被形形⾊⾊的灵魂使⽤。
有的⼈善待它、珍视它、保养它，
有的⼈刺痛它、割裂它、消耗它。
如果说⽆常常在，下⼀秒即将卸下它，
它会是怎样的凝聚？
是完整的？残破的？满⽬疮痍的？
是保留婴孩质地的？是堆满岁⽉痕迹的？
是什么样的⽣命状态使⽤过这身⽪囊？
它遭受过多少抚摸？
它是否曾被鞭笞抽打？
它曾经接触过多少种材质？那空⽓呢？
⼜有多少粒⾬滴曾经拍打在上⾯？
它是否曾被华丽地装饰过？
有多少⼈养护这⽤来⽀撑灵魂的有形存在？
有多少⼈⽤心修持这⾃然的馈赠？
时光雕刻的⽪囊在魂⻜魄散后是怎样的显示？
⽣命由什么⽀撑？⽪囊、灵魂、呼吸，还有呢？
⽪囊是⽣命的⽇记？
⽪囊是此⽣故事的集合。
新月·No. 7 玄鸞公主與雪梟 局部 2020 青銅 99.9%24K金箔 112x29x38cm
顺道造势
2018年11⽉20⽇ 20 NOV 2018
雕塑的⾼点源⾃四⾯⼋⽅的力量⽀撑，
雕塑的低点是力量牵引之源。
远离刻意⽽就的空间，因它偏离⾃然太远。
在激荡的⼼跳中，平⼼静⽓将其以改变空间、凝聚材料的形式呈现出来。
在意料之中与意料之外⼆者让其⾃成⼀格时空。
我将这种⽅式视为顺天道、不⼲涉天造的成分，顺道造势。
新月·No. 8 魚羽人與雲 2021 白鋼 85x80x35cm
⽣命的“中”
2021年7⽉10⽇ 10 JUL 2021
如果把⼈⽣的中看成是橫向的，那麼⽣命的中就假設成縱向的。這不是⼀個閉合的圓圈，也並⾮同⼼圓，是⼀個海螺剖⾯的逐步向外延伸的形狀。在每⼀世都有⼀個通道可以穿梭其它世，類似蟲洞，可以步⼊平⾏宇宙。通神的⼈或許可以任意抽取每⼀世的領悟。
如果這條⽣命之線無限⻑，是不是每⼀個當下都是中？那麼⽣命的中其實就是當下的⾃⼰，做好當下的⾃⼰，不去追逐意義，眼前的意義放在整個⽣命中或許並沒有想象的那麼重，有些看似無意義的事，反⽽對未來有深遠的影響。這靠守中後的感去感知，如果沒有這樣的感，那麼做好當下就好了。
在了解了縱向的⽣命體系，對於⽣和死的理解或許更能從上帝的視⻆去看待，對於今⽣的捨與得或許也能有縱向的意義。這樣的視⻆去理解⽣命的降⽣和⽣命的結束或許就如看待⼀本書的某⼀⾴，不再執著於隻字⽚語的不解，縱觀全書回來再看可能就⼼領神會釋然開了。
許迪
个人简介
1986 年生于大庆，祖籍亳州。现生活工作在北京。
职业艺术家 | 厚朴修习营助教
教育
2004－2008 清华大学美术学院雕塑系，学士学位，导师李象群
2008－2010 清华大学美术学院雕塑系，硕士学位，导师王培波
2021 - 今 厚朴中医学堂，临床班，导师徐文兵
主要个展
2020「新月」许迪作品展，摩卡 M+ Space，北京
2019「许迪」同名个展，苏醒艺术空间，广州
2015「生·息」冰融计划，悦美术馆，北京
主要群展
2022「LMO Reconnect: HERE AND BEYOND」香港置地文華東方酒店，香港
2020「北京国际设计周」新国贸饭店，北京
2020「广州雕塑大展-澳门雕塑邀请展」筑梦空间，广州
2020「无界之介-当代艺术展」巽美当代艺术馆，顺德
2017「官舍雕塑艺术季」会空间，北京
2017「聚焦中国-当代艺术展」GALERIE ICONOCLASTES，巴黎
2017「绽放空间-中国艺术家邀请展」石川画廊，东京
2017「第二届中国当代青年雕塑作品展」世界雕塑公园雕塑艺术馆，长春
2017「澄怀观道-国际袖珍雕塑展」国立国父纪念馆，台北
2017「融汇中西-当代艺术交流展」PALAZZO VELLI EXPO，罗马
2017「近观·远观国际微雕展」视觉艺术中心，新加坡
2016「第五届刘开渠国际雕塑艺术大展」芜湖市中央公园，安徽
2015「物语-第二届当代女性雕塑展」ZERO 艺术中心，北京
2015「艺术关爱生命-当代艺术家邀请展」今日 22 号艺术空间，北京
2014「造物寄情当随时代-首届南通国际当代工艺美术双年展」1895 文化创意产业园，南通
2014「第十二届全国美展雕塑展」太原美术馆，太原
2014「1895 中国当代工艺美术系列大展优秀作品展」国家大剧院，北京
2014「无畏无缰-中国当代马文化艺术交流展」中华世纪坛艺术馆，北京
2011「雕塑专业委员会 20 周年庆典暨中国雕塑年鉴展」国粹苑，北京
2009「当代雕塑及装置艺术联展」红子蘭艺术中心，北京
2009 「墨·彩·形-当代艺术家邀请展」时代美术馆，北京 |