李子行在艺术语言、媒介和文化意义的探索上有自己明确的艺术追求，这主要表现在他对一种可称之为抽象的中国意味的建构和表现上，这是因为在李子行的作品中，既回响着中国传统文化的声音。也夹杂着中国近现代以来的历史记忋和当下的生存经验。前者表现在李子行在艺术作品中充分利用了水墨这种象征传统文化的语言，并在抽象构成的层面上予以运用，与此同时，他还把宣纸，以及其它的材质直接置入作品之中，从而与绘画感的艺术语言形成一种张力关系；后者则体现在李子行用1966的年代数字、圆明园的残墙断壁、以及与当下生存经验相关的衣服、建筑、链条等对象，以构建唤起历史记忆和当下经验的视觉形象。我认为，正是中国传统文化语言的抽象构成与具体的中国形象两者的结合，创造了具有中国文化意味的艺术图式，体现了李子行作为艺术家对艺术与文化之间关系的独特理解和认识。
邹跃进
中央美术学院人文学院美术史系主任
教授，硕士生导师
著名美术理论家
2009-10-13
于北京望京花园
劫后山水 01 号 2022
综合绘画
120x80cm
劫后山水 02 号 2022
综合绘画
120x80cm
劫后山水 03 号 2022
综合绘画
120x80cm
作为中央美院材料工作室的研究生，李子行对种种不同的材料语言有着天然的敏感，但他对材料的运用并没有陷入学院化的审美趣味中，而是充分发掘不同的材料的视觉效果中所隐含的复杂的精神表现力，力图以复杂精美的视觉语言中表达出自己沉重的精神体验。
李子行的《记忆》系列正是以深厚的语言功底表达自己复杂的历史思绪。《记忆》系列并没有呈现具体的记忆内容，却有一种暧昧与痛苦相交织的情绪特征。出现在《记忆——1966》中的数字符号体现了这种暧昧性——这个数字究竟是指向一种国家灾难还是一段个人经历——这些在作品中都没有言明。但作品中却显然存在着一种强烈、沉重的灾难意识。《记忆——某年某月某日》所展示的景象更抽象，几乎没有任何具有情节意义的视觉形象和数字符号，但作品残破的意象，暗沉的色调和明灭不定的光影氛围仍然将观者引导到一种深沉、凝重的精神场域之中。这显然是一种纠结着复杂的历史记忆的深沉的个人情感体验。正是这种深沉的内在体验使他的作品超越了单纯的视觉审美而展现出一种发人深省的精神感染力。
方志凌
策展人、评论家
湖北省美术院美术馆馆长
记忆1966 02 号 2021
综合绘画
120x80cm
记忆1966 03 号 2022
综合绘画
120x80cm
记忆1966 04 号 2021
综合绘画
120x80cm
在灰烬中重生
时间唤起记忆，《记忆—1966》系列作品，是我对头脑中过去那些记忆碎片所做的一次梳理，它不是逻辑化的呈现，而是现在、过去的非线性的连接，是切片式的，是抽象的。
2000年父母相继离世，在对生与死的思考中创作了《燃烧的风景》。火与黄土成为我创作的主要表达媒介。2021年的《记忆—1966》，延续了2000年、2006年作品的画面结构与技巧，“烧痕”、红色“斑点”、以及在画面的某处繁衍重叠、反复出现“斑痕”，由大到小，慢慢生成生长。在灰烬的斑驳深处，火总是一次次带给我意外惊喜！符号“痕”、“斑点”“火痕”是作品中最明确的语言特征。而火的热烈、奔放与温暖和不可控，我十分着迷！火会消灭一切，也会给你带来无限希望和生机！火给我留下的不仅是物理的经验，火同时又具有生命和精神特质。
巴什拉说：“若一切缓慢变化的东西用生命来解释的话，那一切迅速变化的东西就可以用火来解释，火是超生命的”。
李子行
2022年
记忆1966 05 号 2022
综合绘画
120x80cm
记忆1966 06 号 2022
综合绘画
120x80cm
记忆1966 07 号 2022
综合绘画
120x80cm
李子行
出生于辽宁
早年毕业于鲁迅美术学院
1993 任教于湖南文理学院美术系油画教研室主任
1997 参加俄罗斯艺术学院列宾绘画、雕塑，建筑学院亚历山大基洛维奇贝斯特洛夫院士《素描教学及油画制作研究班》
2000 邀请粟宪庭先生来学院为师生做“当代艺术”学术讲座
2000 父母相继离世。同年创作抽象作品《燃烧的风景》
2008 毕业于中央美院造型学院油画系，获硕士学位
2008《绿色系列》—坦培拉中央美术学院油画系材料工作室收藏
2008《记忆1966》获中央美术学院造型学院“艺术探索奖”
2009《记忆1966》参加广州嘉德夏季拍卖私人收藏
2017 任广东省惠州大亚湾当代油画院院长
现生活工作于深圳，自由职业。 |