“孤独者的尊严”当代艺术展阿特网—最即时的艺术新闻资讯

这是个人人心里带伤生活的时代，带着疼痛，也带着救赎。”艺术家当然内心深处是孤独的，在孤独的苦痛里，往往创作出惊心动魄的作品。当创作者孜孜不倦地探索艺术真理时，他是竭力在一个知识不完备、人类不完美的世界上寻求绝对的性灵真理，而其结果往往是，艺术家的妥协，他们对于获得彻底的学术理性解释的强求，使艺术家把理论推到一个荒谬的地步，以至于忘掉了创作时的初衷。到了人们绘画技术的成熟期，艺术家的合理身份也更像是一位没有具体信仰的神学家。人们都知道，跟一个富于独创性、而又烦躁不安到极点的大艺术家在一块生活，对于常人来说，是难堪的漫长岁月。因为艺术创作者在直面贫富差距悬殊的社会现状时，精神上会感到非常的痛苦，并对自己的作品产生一种孤独的否定与厌恶。这却正是一个艺术家的良心，在绘画时，孤独是唯一的出路，而内心的冲突离开神性，艺术问题就得不到解决。在社会上，真正的艺术家对人类后世的影响很大。究其因，在于艺术思维和创作行为的不可重复和难以模仿。真正的大艺术家从不屑于玩弄作品叙事语言上的小花招，也不热衷所谓的‘形式感’，更不会去追求什么别出心裁的创作技巧。他们的作品：形式自然而优美，叙事雍容大度，即便他们很少人为地设置什么叙事圈套，细节的悬念，但这样的作品自始至终都让观者充满了紧张感；只有艺术作品不事雕琢、简洁朴实却又优雅而不失浑然天成，这才是才华横溢的表现价值。《孤独者的尊严》首先针对的就是现实的人们对尊严和孤独精神的漠视，更多还是关乎饱经沧桑的华夏历史与国家价值观的整体迷失。人们总觉得倘若无人知晓自己的艰辛，那将是件难以忍受的事，但实际上它是可以忍受下来的。独处教会一个人向自身寻求力量，凭借顽强的生命力挑战人生的重重难关。假如了解历史规律的话，我们会发现其实孤独者也并不孤独。无数世界上已逝的名人都是他们的同类，从拿破仑、贝多芬、托尔斯泰，到卡夫卡、菲兹杰拉德、罗伯特德尼罗、海明威。令人不由得怀疑，孤独也许与他们签订了某种契约，使他们的人生注定不够完满，却可以流芳百世。纵然我们只是极其平凡的人，在平凡的环境里生存，我们仍能与这样一些人相遇：他们不起舞，不歌唱，将自己埋在厚重的土壤里，最终将绽开出隐忍之花。文/陈亚莲