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Blur: The Best Of，专辑封面，图片来自网络
“时代变了，你不可能抗拒”
第一财经：你曾经在接受采访时说，“动态是绘画中的第四个维度，暗示观众去想象。”它是以怎样的方法暗示？
奥培：在过去，艺术家只能通过各种方式来“暗示”动作，除此之外别无选择。我最喜欢的日本浮世绘画家安藤广重，在他的作品里几乎到处都是对动作的暗示，总有个人走在半山小道上、有鸟儿从画面当中飞过、或者小船朝着你驶来，这些动作让人能够在画面当中穿梭、旅行。这也是画家的技巧，如何利用引导观看者的眼神动作。当我在创作的时候，意识到这一点非常重要，永远都是观看、调整、再看、再调整。
第一财经：利用技术让画面真的动起来，这与传统暗示相比，魅力会不会反而减弱了？
奥培：有很多事情由于技术而改变了，比如在没有手机的时代，我们要见个朋友就要提前约好几点钟在哪里，然后去了之后等着对方出现。可是现在不需要再预约了，只要说回头见。时代变了，你不可能抗拒。问题在于要怎样利用这些变化。
安藤广重不可能用到电脑技术，因为他1858年就去世了，我在一百年之后出生，两个世界里有着鸿沟。电视机、手机改变了所有人的生活方式，我在火车上常常见到结伴出门的孩子，他们甚至彼此都不说话，永远都是盯着手机，竟然是跟不在现场的别人聊天。跟我童年相比，这简直是巨大的损失。
有时候我会想，假如巴赫生活在现代，他有iPhone、耳机、立体声音响系统、电脑作曲编曲软件，他会怎么办。18世纪只有小提琴、管风琴，如果生在12世纪也许就只能用古提琴(Viol)、鲁特琴，或者史前时代用管子、动物骨头。这些技术手段围绕着我们，构成生活习惯，也成为与世界连接的方式。
我的作品总是会与广告牌、电视、机场候机楼、大型商场相关，我想要用这些场景中常见的材料来表达个体与世界的联系。因为它们都是我身边的事物，也引起我的兴趣。
第一财经：这些影像有点类似某些制作精良的电子游戏场景，那么这其中的艺术性表现在哪里？
奥培：不可否认，它们在某种程度上是受到了电子游戏的影响，但同时也有生活中各个层面文化因素的影响。开始我觉得电子游戏所使用的画面语言很亲切，甚至与传统画作中有某些共通的地方，比如乔托的宗教画，有一个场景是天使在建筑外面，但是你可以看到建筑室内的样子，这就像是电脑游戏。类似的画面结构，类似的黄金比例。在文艺复兴早期就有了这样的感觉，暗示了可以在画面中移动的旅程。
而在游戏里，移动变成了具体的行为，玩家可以从建筑某个地方跳入沙漠，然后再回到这里，类似漫画式的叙事情节。所有这些都会在我的脑海中构思，但是我的作品与电视节目或是游戏最大的不同在于，它们没有开始和结束。
第一财经：世界上几乎所有生活在现代社会的人，都可以立刻读懂你的作品，这种简洁的语言对你来说有多么重要？
奥培：我喜欢一切都表达得清晰有序。你看过电影《降临》没有，里面关于语言的地方都让我非常抓狂，人们想方设法与外星人沟通，请来语言专家拿着本子，用文字来来去去，我忍不住想对他们吼，拿出铅笔就行了啊。画画是超越语言的交流方式，最简单也最有效。
交通，2016©朱利安·奥培 图片由里森画廊提供
展览现场 图片由复星艺术中心提供
展览现场 图片由复星艺术中心提供 |