|
最后到了今天的消费社会，你会看到以往裸体形象所代表的意味逐渐在消失，作品中赤裸的形象正在成为消费对象。与文艺复兴时期的差别是，同样包含了欲望的成份，但文艺复兴时期及其之后时期的作品中包含的文化心理带有更多欣赏、占用的成份，而在消费社会，情感的成份更少，那些裸体形象带有更多取悦于消费者/大众的意味，也更无情。无论你是谁，在用金钱支付消费之后，一切都结束了。它们只要你的钱，甚至不要你的时间。
消费社会的艺术家村上隆的作品
艺术史上裸体形象风格的变化，正是时代变化的产物。它体现了人的欲望从自然状态到神圣、从压制又到释放，最终转化为消费的变化过程。艺术（裸体形象的转变）是“人性”在不同时期呈现出的不同的状态。
奥赛博物馆收藏了诸多艺术史上的经典作品。其中一些是在当时极具争议性、甚至惊世骇俗的作品。最有名作品之一是现实主义画家库尔贝在1866年创作的《世界的起源》，尺寸不大的作品上直接细致写实地描绘了一位女性的下体（画中的裸女是维多琳?默兰，她作为印象派画家马奈及其同时代画家的模特，也许是19世纪最着名的面孔和身体），这在当时可以说是骇人听闻，这大概是中世纪以来一千多年第一次正面、细致地描绘女性生殖器的作品，其所产生的冲击可以想象。所以直到1988年作品才得以公开展出。一百多年过去了，库尔贝在当时是有多么大胆狂妄！1955年着名心理分析学家雅克·拉康和他的演员妻子西尔维娅?马克莱斯通过拍卖得到了这件作品，也为它增添了更多的传奇色彩。
我在奥赛拍虚了的“世界的起源”，不过有在场感
20世纪最重要的艺术家杜尚后期花费了20年制作一件装置作品《鉴于：1、瀑布，2、发光气体。。。。。。》无疑是向库尔贝的一次致敬。他摆置了一个躺着的裸女，阴部袒露着，观众通过木门上开出的两个小孔窥视作品，以一种极度私密的方式偷窥。
杜尚作品
2014年5月29日奥赛博物馆的这件作品前突然有一位女子当众脱下衣物倒地，模仿画中裸女姿势，惊呆了旁边的观众。原来是卢森堡女艺术家德?罗伯提斯在现场表演的行为艺术作品。博物馆工作人员驱逐了她。德?罗伯提斯申辩这是“艺术行为”，但博物馆认为艺术家为了出风头而影响其他观看民众很不可取。这件事很具争议性。不过可以看出库尔贝的这件作品对后世影响有多么大。
库尔贝的另一件作品《采石工人》以过去注视贵族的眼光和手法（古典主义的绘画方法）描绘了两个普通的采石工人，艺术史上第一次在艺术作品普通人衣衫褴褛的形象中却透露出贵族才具有的纪念碑和英雄般的气概。这件作品同样在艺术史上影响极大。而库尔贝不仅艺术上极具革命性，现实中也是一个革命者，他在巴黎公社运动时期担任公社委员和美术家联合会主席（相当于现在的全国美协主席，地位应该很显赫）。革命失败后被捕入狱，后流亡并死于瑞士。
2016年10月21日凌晨写于罗马湖第七艺术区
|