从个展《美丽世界》到《花儿》赵亚南一直肆意地描绘着他眼里的世界。他的画里有美丽的女孩，意外而混乱的场面，排列整齐的队伍会忽然有个戴着防毒面具的人。颜色艳丽的搭配像每个孩子最初憧憬外面的世界一样，而情节的处理则用事件与细节的意外组合使之产生奇特怪诞的神秘意味。
第一次见到赵亚南与我想象中的差不多，衣着整洁干净，白衬衫、帆布鞋、白细的面庞，时不时地会露出常见的邻家男孩的笑容。采访的时候会忍不住与他过来看展览的朋友打招呼。眼前的一切告诉我，那些明亮的颜色、锐利的对比与怪异的情节组成的画面就是这个人画的。回放采访的录音，里面会发现几个重复的词语自由、束缚、故事。
编故事的人
画画时更像一个编剧，想构图，想各种好玩的事。画草图的阶段，会把自己生活的事放到画里面。把不是太有关的放到一起。打破空间性的束缚，有情节性，比较好玩。
画里的人物有以前我的同学、女朋友。把他们放到场景中，让其与画面产生一个交织，带有表情与故事性，打破一种条条框框的束缚。把一些不同的故事放在一起，不同的人物、色彩、空间放在一起，重新组织多重叙事，呈现我眼里不一样的世界。比较阳光、比较唯美、比较璀璨、诗意。穿插着阴郁的、灾难的、压抑的，完整的面貌呈现出来。从《美丽世界》开始一直沿着这个脉络，一直有一个延续的故事性、叙事性在里面。
市场与画布
生活在这个时代多少都会考虑，创作上会有一些变化但大的方向不会变。拿起画笔的时候考虑的比较少，创作的过程就是要破解开这种束缚、枷锁,不被原则束缚住,自由自在的创作，达到比较自由、理想的状态。
自己的事干好，自己的画画好，一亩三分地管好。画作有进步，画得好，资讯又发达，不愁别人看不到。影响的艺术家与画派的区分
早些年受到国外艺术家雷内·马格利特超现实主义表达方式的影响。对于画派没做过区分，但也不介意别人做区分，不管什么画都有好与坏的，从技术上、思想上等都有好与坏的差别。清新的画也有好的，非常优秀的，从哪个方向画不太重要，每个人的兴趣点不一样。
自由无限的可能性对艺术创作很重要。每个艺术家都有一个自己的世界。
面对新时代更多的还是适应。
平时很宅，除了画画就是周末出来看看展览。以前朋友走动的多，会见面问候，现在都放在网上了。网络换成了另一种沟通方式，微薄、博客似乎是这个时代避免不了的。我是个爱念旧的人，但怀念过去总觉得没什么必要，总是要向前走。
一个时代，新的东西出来的时候,只能去适应。每个时代会有每个时代的生活，与以前比肯定会有很大的改变。互联网时代对艺术会有些潜移默化的影响，更多不一样的展现。以前获取素材到处走，现在在家里就可以得到，这些形式的变化对最后的画出的结果肯定会有所影响。
学习为了继续向前走
画画时会沉浸在自己的世界里，自已一个小圈子，过了一段时间，总觉得不太对，老在一个圈子里呆太久不是什么好事，应该有一些变化。不能活得太狭窄，接下来会考虑学校读研。做一下节奏上的调整，美院的老师都很好，希望对绘画有一个提高。
|