在我所认识的国画界的朋友中，钱行键先生的学生大都十分勤奋，而且对国画艺术的认识很深入。夏建峰年轻时代就从钱行健先生画国画，这一时期正是中国画对传统的弘扬达到了又一宽宏的时期。所以，夏建峰画中国画一上手就显格局。钱行健先生也不断对他的弟子讲 “中国画的格局是中国画出新的去处”。夏建峰也这样认为，传承出新是文人画的本质，出新有两种途径，一是在传承中出新，另一种是在融合中出新，夏建峰的传承很有将笔墨情趣往格局中去，所以，夏建峰在求教程十发先生时，大师也赞许这种新思维。
其实中国画从本质上看，笔墨仍然是中国画创作与出新的基石。夏建峰画国画用笔拉得开，又扎住纸，画的笔姿就留得住有痕迹，墨迹一拓就显出质感，这也是水墨气韵生动的去处。画面随之就八面生风，与米芾、黄庭坚的书风一样。夏建峰的中国画就是从这种文人的写意之风中得到了启悟，书法的用笔套在景物上，虚实相映，生动灵趣。这样，夏建峰又长于画山水画，而且山石穿插，张弛有度，磐石之坚镇画面，云岫逶迤卧石观云，山涧潺潺盢流，一波三折，很有现代文人画意。
我们观夏建峰的中国画，又见其将画面的情趣往诗情中去，所以程十发大师与钱行健先生对夏建峰作画的勤奋与领会文人画的画意是赞许的。这说明夏建峰是一位创作型的国画家，在先生的点拨下，有悟性。我在读夏建峰的国画中那种山宏绕云、横岫舒逸的画面诗韵很入心，而山石横展、笔姿清健又往清灵中去，很使画面有生活的情姿。所以，夏建峰讲，先生的传授是打基础，理论上领会，每深入生活不拘法理，随情而生笔韵，随景而生章法，画面真是另有一番创作的灵性美。 |