看了一些于中国当代艺术三十年来的回顾评论，其中对八十年代从最初的伤痕艺术到八五新潮的过程评价，其中主要的观点还是肯定当时艺术潮流的价值，这些思想发展历程对中国当代艺术发展和社会文化进步有不可抹灭的正面作用，实际上我个人也对当年的前辈保有诚挚的敬意，然而歌功颂德没什么建设意义，有些问题批判态度更具价值吧！
我自己也是川美毕业的，伤痕艺术中的乡土绘画就是从四川开始影响全国，这里所谈的很多就是我的老师们和前辈，以下的很多意见恐怕不太好听，但好不好听不重要，问题搞明白更好些。
目前我们主流观点达成共识的认为“文革”对当年每个上过山下过乡的城市青年造成了“精神伤害”，作为后文革时期对之前社会导向的拨乱反正，统一得出“文化大革命”给人们带来的精神物质上的巨大伤害以及对国家民族前途严重破坏之论调 。这里我不想为文革唱赞歌甚至也痛恨那些违背人性本身的口号理念，只是其中有些疑虑想搞明白，另外也需要当事人面对自己内心思考。
这里想提出两点
其一 在看不到外部世界的封闭环境里，当时的年轻人也许都应该有发自内心的革命热情，而且我相信这种热情都是真诚的，为何在一个新论点开始时就那么快做出反应？是真的有反思和反感文革时的理想主义热情，还是本身利益被剥夺后的反制快感？
其二 上山下乡所到的艰苦农村让当时的知青倍感绝望，文革后如潮返城，甚至抛妻弃子也在所不惜，那如何面对自己内心那份应有的真诚，如果还有内心存在的理想和公平，那怎样看待那些将永远生活在那里的乡民？是否自己天生就是要“高贵”些？
关于八五新潮也谈一下我的疑虑吧
随着八十年代开放以来，世界仿佛向外打开了窗户，艺术界也如饥似渴的呼吸世界自由新鲜空气，当时似乎一切新的艺术形式都会为自己注入成长的活力，实际上新的艺术形式也成为青年人自我价值呈现的方式，也许当时大家的热情真的让自己感觉到“未来是我们的，世界也是我们的”！
现在过去二十多年，当年的青年现在也不年青了，当事者谁能说说，当自我价值作为理想起点时是否想过公共性问题，今天想没想过“未来是我们的也是他们的，世界是我们的也是他们的”？
梅十方 2012年12月22日 |