由关山月美术馆主办，长征空间、北京现•实当代艺术文献研究中心、《库艺术》杂志协办的关山月美术馆学术提名展《出走•留守——何晋渭个展》于2011年5月21日——6月8日在关山月美术馆拉开帷幕。
这次展出的三十多幅作品，是艺术家何晋渭倾情之作，视角独特而细腻，以心为镜，生动描绘了广大劳动群体的生存状况，于细微处见证了改革开放以来，老百姓彼时彼刻的平常生活，至情至性，细腻入微。让经历者产生熟悉亲切的回忆，让后辈人了解历史，极具欣赏价值和历史价值。
艺术家何晋渭是一个自由的行者，他不仅行走于祖国昌盛崛起的土地上，亦行走于劳动阶层文化的孜孜传播中，而绘画是他表达对生命和祖国之情最好的方式。近年来，他的作品几乎都在围绕一个核心“出走与留守”，为画得一张真实的作品，他曾多次去四川、云贵等地实践考察，到处都留下了他行走拍摄的足迹。自1992年中国改革开放进入全速发展以来，计划经济向市场经济极速转变；多元化与国际交流呈现出蓬勃生机，各社会阶层变化争相凸现。城乡差异在此时成为中国社会时代变革的基本特征。
从社会学角度来看，社会阶层出现一个特殊的群体——流动人口。他们给城市带来了丰富活力和新鲜的血液。我们不能狭隘地把他们符号化为农民工或某类弱势群体，而应从社会角色多样性出发，来综合关照这一群体。这将不仅是一个中国社会特征的问题，也是世界不可分割的整体精神问题。
由于大量青壮年出走到城市，留守在乡、村中的人群多数为老人、妇女和儿童。“留守”为中国社会人口结构的分布带来了对人生的思考与困惑。随着社会的开放和民主化程度逐渐增强，该问题越来越成为人们关注的核心。留守中的老人、妇女和儿童是延伸在精神层面思考“留守”的价值意义——它是人类精神的共同坚守，是对未来和希望的坚守，更是人性所共有的孤独与崇高。
很多青年艺术家从外地漂泊于繁华的都市，都不约而同地看到了都市的边缘，那些往往不被关注的人群。在何晋渭的画中他们是符号性的，没有具体的形象，裸露的上身和迷彩的裤子，或者聚集在暗夜中昏暗的灯光下面，或者在阴影中被光怪陆离的景观衬托着。他们是何晋渭最容易接触到的人群，因为漂泊的艺术家也是身处都市的边缘。
何晋渭感受到了社会巨变带给个体的刺痛感，他将边缘精神放逐体验转化为社会共同精神遭遇，有效地通过艺术方式表达对现实精神的诉求。通过感受他的作品，我们能感受到社会的活力与冲突、理想与现实、崇高与卑微、压抑与宣泄、坚强与脆弱、光明与困惑多种难以言说的精神力量。
我们应当珍视这些卓品，人类的文明就是在不断地继承和发扬前辈的光辉历史当中前进的，我们要发掘艺术背后的伟大力量，向广大默默贡献的劳动人民致以最崇高的敬意！
展览现场
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展览现场
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