在当代写实油画的发展进程中，长期存在技术主体与精神主体的分野。一些艺术家陷入对物象复刻的过度迷恋和技术至上的盲目崇拜，无意中遮蔽了创作者的主体表达和能动意识。本次“主体自觉——赵耀斌个展”，正是对这一创作困境的反思。

 

  在中国当代油画主体性建构的学术脉络中，“主体自觉”始终是创作者突破“摹仿客体物象”依赖的核心命题。在视觉图像纷繁复杂的当代语境下，写实绘画并未因智能影像的普及而式微，反而在艺术家对“主体自觉”的深刻反思中，焕发出新的生命力。赵耀斌不受纷扰浮躁的当代艺术思潮干扰，致力于写实油画的实践与研究。在彰显创作主体的自觉感知中，呈现他在古典写实绘画与当代精神表达之间所构建的视觉美学。

 

  赵耀斌的创作摒弃机械式的物象描摹，转而追求基于内心审视的自觉生长。在他的作品中，静物不是冰冷的物象，而是承载憧憬、记忆、冥思的载体。从《栖梦》《守望》《静途》等作品，可以看出赵耀斌的绘画保持着宁静而深思的力量。他擅长通过对质感、光影及色彩的精妙把控，赋予日常之物以超越时间的永恒性，引导观者在视觉体验中进入沉静的冥想状态。

 

  本次展出的系列作品，以玩偶为叙事载体，通过对材质肌理、光影秩序、形象刻画的精细描绘，将个体生命感知与时间思绪注入画面，完成从“摹写物象”到“主体赋意”的创作转向，突破写实绘画长期被固化的惯性视觉表达。他不盲从卡通一代潮流化的风格叙事，而是以主体的自主判断确定创作方向，逐渐形成具有较高辨识度的个人艺术风格。

 

  当人工智能生成海量图像，我们愈加明确手工绘画不可替代的核心价值，并非“还原视觉真实”，而是创作主体强烈的自主意识，为视觉图像注入独属于创作者的生命体验与精神思考。希望本次展览不仅给予观众观照绘画本体的机会，也为在当代语境下探讨主体自觉提供案例。

 

井中月

艺术批评家  策展人

撰写于中国艺术研究院油画院