自上世纪80年代成名以来，何多苓在艺术道路的探索上始终是独一无二的。他从未远离过自己的家乡成都，也从未靠近过每个时代的艺术主流；他坚守自己心中的艺术真谛，又在不同的文化语境中更新自己的艺术语言。独特的艺术探索之路逐渐形成了何多苓独树一帜的绘画风格，他用兼具文学性、音乐性与诗性的绘画语言刻画动人的形象，表达自己的精神世界。

 

  何多苓以油彩建构属于自身的心象天地。他笔下的花草林木并非单纯的外景摹写，而是内心情绪与生命感悟的视觉转化。这种以自然物象寄写心迹的创作方式，遥接中国文人绘画借物写心、以景寄怀的精神传统。本次展览择取徐渭、王鉴的古画相伴呈现，循着何多苓的创作向前回溯，看见艺术家如何在当代语境中接续这条绵延不绝、借物写心的艺术脉络。

 

  一个人的画里藏着他走过的路、看过的风景、读过的书和经历的岁月，凡此种种滋养了艺术家的创作。希望观众在何多苓的“心象之镜”中能细细品读何多苓的艺术作品，看见他内心的风景——见他如何“以花写心”，又如何“心寄山林”。