在世间深处相继消失 

 

我希望逝去的事物中   

 

                        有一朵不被遗忘

 

没有标志或符号的一朵

 

 

 ——豪·路·博尔赫斯《另一个，同一个》

 

 

这几年的艺术界史无前例地强调着女性色彩，女性艺术家的能见度越来越高，女性艺术家特别是年轻一代的展览活跃度也直线上升。贴上90后女性艺术的展览标签难免有迎合潮流和以性别视角划分艺术家之嫌。然而此次展览名为“同一个，另一个”就试图将“90后女艺术家”这个宽泛的概念具体到每个艺术家个体的创作上，不是简单地用时代和性别为锚点来定义和解读她们的创作。90后这一代人包括我自己处在中国经济文化极速发展的时代，面对复杂庞大的信息、媒介技术的革新和全球化的语境，年轻艺术家的创作也呈现着崭新的、别具一格的面貌。他们的创作和政治革命、为某种主义摇旗呐喊已经相去甚远，更多的是对个体生命的思考和对世界的自我认知。

 

 

也是这一代年轻艺术家的崛起更使我们发现女性艺术家的占比和地位已经如此举足轻重。当然也有很多回避和排斥这种性别标签的声音——他们认为不能粗暴地把女性艺术家归类一个类别的艺术，也不能先入为主地认为女艺术家的作品会因为性别视角就会存在一些视觉共性。事实上许多女性艺术家特别是年轻一代已经放弃了作为群体的性别视角，而是基于个体生命和经验进行艺术创造。反观此次展览八位女艺术家的作品，就好像走到了一座小径分岔的花园，每一位都有属于自己的艺术路径，媒介形式上各不相同。而在多元面貌之下我们又能看到一些细枝的连接－－一些对于人类普遍命运或是个人的生存状态的关切。这才是“同一个，另一个”这个展览标题意义所在，她们是女艺术家，也是鲜活且独立的个体。就像博尔赫斯写到的：

 

一代又一代的玫瑰在世间深处相继消失，我希望逝去的事物中有一朵不被遗忘，没有标志或符号的一朵。                      －－《另一个，同一个》

 

此次展览将呈现八位艺术家的全新作品，或在以往的创作上拓展延伸，或是有了新的创作转向。这些作品既可以连接她们过去的创作脉络又回应了当下的状态，因此“同一个，另一个”也指向了艺术家创作力和思想性的转变。