从十多年前开始的花卉系列到近期偏抽象的系列作品，汤宁容在描绘图像上的变化，展现艺术家对于艺术、文化、生活与人生的种种思考与感悟。南京艺术学院原副院长沈行工教授对他爱徒多年的探索甚是欣慰，特别是对其整体的明快、柔美的画风表示激赏；江苏省油画学会主席陈世宁用“轻轻的风、淡淡的美、静静的思”十二字精准地概括了汤宁容从日常题材出发，将江南油画的诗性基因通过艺术的语言进行有效融合，呈现为独属于她个人“花花世界”的内核。

 

本次展览较为全面的展示了汤宁容在本体语言上不断探索，在实践中慢慢形成自己的色彩系统和艺术语言，形成了个人艺术风格与艺术特色的全过程。值得一提的是，策展人吕明翠邀约国内专家、学者“导览”，为个案研究、为观者提供了绝佳的沉浸式体验——上海美术学院李敏教授在评论文章中归纳出展览的四个主题是心境、是情境、是诗境、是艺境；天津人民美术出版社社长杨惠东特别提到艺术家的作品是一种“真情的倾诉”；美术评论家谢海用5000字长文破解汤宁容作品所预设的文化暗码，他说：“以简洁的形式营造出一种别样的清新美妙”；南京艺术学院美术学院院长章文浩教授从构图、塑造两个维度界定了其“以一种轻松的笔调，淡雅的色彩，别致的构图，自由的想象，抒写自己的审美感悟”。

 

汤宁容是一个情感细腻而真挚的人，早期作品曾一度被声讨和质疑，她从来没有任何的防御措施和抵制行动。面对着嘲笑奚落，她却从未低头，她在在自己的贡代尔之城画画，画到今天，从未停息。南京艺术学院博士生导师张曼华教授说：画家一直在用画笔诉说，诉说掩藏不住的画家的情思；中央美术学院余颖博士诗意化的描述道：简洁的画面中有一种不可思议的能够触动灵魂的力量，抵达无法探究的每一个孤独的瞬息。著名油画家谢中霞、蒯连会、薛扬、魏志成则从绘画的角度就画论画，谈格物致知，谈高雅的愉悦，谈理想和人生、谈自由、谈绽放——可以肯定地讲，本次展览远远超越了“观展”的层面，进入较为深层次的灵魂思考。

 

据悉，本次展览展期为20天，4月29日下午开幕式期间还将进行《汤宁容绘画作品集》的首发仪式。