这得益于他的丰富经历，扎实的功底，超绝的见识，使他视野开阔，心态开放，在他的花鸟画中，他把主体的花、鸟和写意的背景融为一体，融合抽象具象，结合工笔写意，水墨淋漓，气韵生动，创造出独特的情境和风格。

 

观其画作，一则为其雅。

 

其画承继宋元传统，以大观小，从情境出发，将花鸟形象置于自然时空中，使“广大”的自然气息与“精微”的形象细节相互映照、映衬与通融，朦胧混沌，含蓄微妙，清新淡雅。

 

传统的笔墨语言，现代的感情色彩，国画的审美理念，西画技法的恰到好处的运用，用笔劲道，用墨随意，具象与抽象的相映成趣，正是这种让人心动的“雅趣”，构成了张静伯先生水墨艺术的魅力所在。

 

一则为其静。

 

张静伯先生将花鸟置于独特云雾、天光、水土或霞色之中，以水墨间水彩水粉的写意手法画出的背景，或以浓淡墨渲染，或施铅粉，或泼色彩，其风景变幻，其意象完整，其色调幽寂，景物流动，花鸟安静，在流动不息、空茫静寂的大自然背景中，花鸟静美，在淡雅的表象背后，是蕴藏其中的沉静。那种简约、疏淡，不求繁盛，不事铺张，在笔与墨的呼应中，我们能感受到，在滚滚红尘中其静、净、敬的精神追求和坚守，道至简，而美至素。

 

画即其人，从静伯先生画中我们可领会沉浸其中的谦逊，笃定和包容，简洁朴素，怡然自得。

 

丹青难写是精神。

 

谢崇礼先生人物和动物画皆好，栩栩如生，逼真生动，但用他创新性的艺术语言描绘山川，似无实诣，虚无定相，但高妙不可言，在纯净、深遂、广大、神秘的氛围中，弥漫着别样气韵情趣。

 

谢崇礼先生以“将生机寓于和谐，将瞬间归于永恒”为鹄的，以笔取气得其阳刚之美，以墨取晕得其阴柔之美，在画布上把握平衡，制造节奏，花非花，雾非雾，相非相，去形色，去执着，形象去，意味出，大道显，因之独特又玄奥。

或一挥而就淋漓酣畅，或细勾慢染涵泳酝酿，谢崇礼先生作画，从其心而已。其积墨，宿墨，深山、高士、飘云、流水，古迹里饱含着古意盎然的意象。他的山水追逐着苍茫，制造着斑驳，渲染着神秘的崇高，寻找着朴拙中的博大，宏伟而气象万千，幽静而意象深远，营造出了一种别致深邃、简洁高逸、醇厚雅致、境界疏朗的抽象美和意境美。  

 

 

似树，似人，似万物。

树不动，人动。

如云，如风，如万象。

云不动，心动。

 

正因为凝聚和提纯了人间和自然世界的昂扬澎湃精神，并形之于似与不似之间的非相，所以更加耐人寻味，意味无穷。于是深远真挚的画意穿透浮世的遮蔽和矫饰而直抵人心，此种情愫，有识者归之于素朴和悲悯，那种生命之大爱、存在之大美似一股热流，以饱满的笔墨意蕴，从静谧的画面喷薄而出，澎湃激荡，让人瞬间陶醉，动人心魄，有一种震撼和感动油然而生。

 

素朴和悲悯的内涵，也是爱和智慧的根源，谢崇礼先生的山水因之充满了神秘，充满了张力，更充满了感人的力量。

 

相与非相，只是画者根据自己的艺术理解和追求对表达方式的选择，此为“殊”，但对艺术理想的虔诚和深情，这是“同”，高明的艺术家因之而殊途同归。对艺术的赏析，实为一种观照，我看画，也是画照我：省我心，察我意，思我行。“永恒之艺术,引领我们上升”，并促进我们对世界的相信，激发对未来的希望，和对一切美好事物的热爱和珍惜。

 

文/ 王一帆