本次“展览”的源起是基于在长沙“李自健美术馆”举行的《吾天吾地 —- 张国龙大型空间艺术展》同一时间段，在长沙“渡·美术馆“的大型空间举办一个“平行展”的活动。以《自·在 —- 新景观》为题举办的艺术家群展，这也是基于艺术家张渡馆长和同仁们的大力支持，为“公共课题”实验课堂提供了独特的空间展示场域。实验艺术中“装置艺术与材料语言”课题研究的特点就是在现有艺术“生态”中，去寻找新的可能性和新的增长点，共同尝试用“自在”的方式呈现一个“新景观”语境的实验积累。

 

“自·在”，从艺术创作的角度看，“自”是自己和自身，包含了“三身四智”的集合体。“在”则是进一步界定“自”的指向，是“长久不变”的永恒主题。而“自在”作为一个词组，则是去感知存在于自身“重叠结构人体”中永恒不变的那部分。“自在”意识的觉醒，应当首先是自我认知的意识。只有在我们就一种“自在”关系达成共识的时候，它才会被意识到：它既是意识，又是意义；既是知识，又是价值。艺术作品是“自在”和“恒在”之间向我们展示的一种无法以抽象概念去把握的认知，而是一种“自·在“的艺术境界，从那些未被认识和末被了解的人和事物中逐渐显现。

 

“新景观”，是以宏观角度构成物质集合体的不同形态，具体讲也就是指大量的“元素”在一定结构中的状态。我们所说的“新景观”是在说它具有的公共性和互动意识，使同层面上的物态形式的存在与表现在另一层次的语境扩散系统。新景观，是从以物为中心转移到以人为中心上来，研究“景观”就是研究人是如何感知形态，感受形态，从而研究物质形态和新景观的形态构成。在物理学中，把事物之间能量的凝聚，形成转化和释放所依存的客观物质环境，又称为“场域”，它被认为是物质存在的另一种方式。具有能量、动量和质量。能传递实物间的相互作用。新景观，体现着一种关系主义的哲学观。

 

文/张国龙

中央美术学院实验艺术与科技艺术学院教授