无疑现代是一个读图时代，大量的图像铺天盖地，真假难辨，但多数都是经过加工处理过的，互联网的时代，更是“美容术”的时代，或PS，或合成，或拼贴等等，图像成了社会交际的属性，一种身份的认同感，一次消费的符号和形象的代言。然而现实的真实性也是图像非现实化的一种虚幻境界，如同是一种貌合形离的状态。

  刘海舟的作品就印证了这种貌合形离的状态，表面合得来，而实质上却又差异很大。他大量地运用了网络图片和自拍的场景，经过画面的块面化和分层处理，呈现出一种隔世感觉。如刘海舟所说“我近期的作品都是从收集的图片资料中随机抽取三张图片，然后重新组合，达到一种似是而非的感觉，即真实又虚幻。对于观众来说，他们体会到的感受就是我要传达感受。”这种对二手图像的再次处理和改造，打破了原有图片的主客体的关系，也把时间和空间的过程视觉化，各种图像的打碎，重新组合，制造出一种新的绘画景观。

  刘海舟的早期作品更加注重宏大叙事下的社会现实意义，一种物欲横溢的消费文化的现实场景，近期绘画也延续这种叙事方式，但却大相径庭。他把叙事性和拼贴的方式结合起来，类似于蒙太奇的方式，对原有图片人物和场景进行调整和改造，打乱其背景和叙事结构。组合成复杂而暧昧的关系。同时他也更加注重画面空间革新，把具象和抽象的方式运用自由。那些具有空间感却迷失方向的风景，好似一场无知觉的梦境，犹如一场个人历史中的片段记忆。让人觉得既疏远又陌生。恰合了当下社会环境和我们日常生活的现状，貌合形离、即荒诞又真实，即真实又虚幻。

 

文\苌风