木头自古以来就是构建中国人日常生活空间的基本材料。不同的木料，不同的做工，独具匠心的榫卯结构，雕梁画栋的亭台楼阁……，营造出连续的象征性空间。其中那精美的木雕以建筑构件的形式嵌入人们的日常起居中，或承载着一个个吉祥寓意、或传颂着一件件道德佳话。它们以可见的形象守护着房屋的居住者，抵御着灾难、疾病、邪祟、厄运的入侵、以及人伦道德的失序。

 

在今天，这些空间的象征都逐渐淡出我们对于人居环境的感知，成为某种文化的乡愁。经历了将近半个世纪的工业化和城市化，替代木构的是由钢筋水泥、混凝土玻璃所构成的都市丛林。我们生活在一个个祛魅、且同质化的几何空间中，如同哲学家海德格尔所言，天、地、人、神早已消散。大量的带有精美雕刻的木质建筑构件在老房子的轰然倒塌后成为了当代室内装饰中无伤大雅的点缀，它们在现代主义风格的夹缝中呼唤着往昔的幽灵。

 

对于艺术家彭立彪而言，江西古镇的老家和年轻的大都市深圳构成了他生活空间的两极，在过去和未来间、在传统和现代间不断互相对抗着、消解着。他选择了木头作为雕塑创作的材料，一方面借用了中国古建筑中的木雕构件，用“局部性” 暗示着整个缺失的建筑空间，指涉着在激进的现代化下断裂的传统。另一方面，艺术家又巧妙地将代表着西方物质主义和自由主义的波普艺术融入其中，特别是受到德国艺术家史蒂芬·巴尔肯霍尔（Stephan Balkenhol）的启发。新和旧、中和外、传统民俗和当代流行共聚一堂，在同一个造型下冲突着、消解着，在双重意义系统的动态张力下，创造出艺术家个人独特的空间象征学。

 

2022年2月22日