艺术从来就不是单一存在的学科,这一点几乎是所有艺术从业者公认的事实。但有意思在于,艺术如何从其他学科中汲取养分、又如何给予其他学科以更多有益的想象空间,这是当今艺术家津津乐道的话题,从而又推动着艺术家孜孜不倦地寻找与之吻合的表达方式。
“自我隐喻”并不是一个新的主题,在以前,亦有众多艺术家从自身、从身边的事物或者从自己感兴趣的话题出发展开着探索。然而它可以衍生出无数个不同的变种,尝试出更多前人未涉及的、独一无二的可能性,因而衍变出了各种常说常新的作品。正是这种“不新而又常新”的探索,让我们一次又一次地感受到新兴艺术家、年轻艺术家的活力的价值。
隐喻,意味着艺术家对事物和世界的观察借用了其他学科已经确立的证据;自我,意味着艺术家的观察和诠释是个人化、甚至是带有独立经验的情感化的。
本次展览的参展艺术家大多是中国美院油画系多维表现工作室的研究生,他们此前也并非都是纯艺专业。因此,当他们集体亮相于展览时,我们所看到的其实不是一件件作品,而是一个个有了其他学科积淀之后自我审视下的思维系统,这不单是一个展览,也是一组由隐喻构成的交响乐。
文/顾耀峰
2021年6月