中西方文明的碰撞与交融在一百年间改变了人们了审美视野，西学东渐无疑是二十世纪以来中国传统绘画变革的最大外力。无论是西方绘画方式，还是中国传统绘画理念，二者始终在多维度格局下寻求新的路径。
传统中国人物画经历了千余年的时代变迁，形成了自我定势。当西方透视学、解剖学介入人物画创作，传统样式已经发生了不可逆转的变化，随着时代审美观念的流动而不断产生新的意趣。融合的作用力，一方面来自艺术自身发展的规律需求，另一方面则来自外来艺术形式的羁绊与有机切入。
钟鸣的禅意人物在大面积留白中追求“线”的律动，谭崇正在浸润的灰白之间捕捉“意”的偶然，曹晓凌在多重人物造型中寻找“面”的叠合，三位艺术家长期受到人文风韵的陶冶，以“楚风仨吟”作为展示中国人物画的主题，既呈现了楚地域特色，又展示了画风中带有音乐节奏的吟唱，并将传统文化底蕴、笔墨技法、时代风格融为一体，给当代人物画创作注入了新气象。
地域艺术史的梳理是多维的空间，从上古楚骚到近古禅意，从现实题材到意象空间，他们在人物画创作中注入了深厚的情感，相信会给观者带来全新的认知与意义。

汤湖美术馆馆长  王心耀
2021年3月