拾萬空间非常荣幸的带来梁铨老师的个人展览项目：《新六柿图》，《六柿图》由南宋画家牧溪所绘，六个柿子自然摆放，笔墨、虚实、阴阳、粗细各不同，经过漫长的时间，通过这件作品我们看到了“随处皆真”的禅宗境界。我们忍不住的想，牧溪在画这些柿子的时候在想什么？他经历了什么？牧溪的“柿子”和梁铨的“柿子”在某种程度上，被寄托的“真实性”是一致的：感情的真实。正如梁铨老师自己描述的这种感情：我在如地毯般的草坪中，选了一株草，我盯着它看了半分钟，然后将视线移开，仅仅一会，我已经无法从这一片绿色中再次将它辨认出来——世界是细致而真实的，看起来所有事物都微不足道。
今年已是72岁高龄的梁铨老师，在上世纪80年代去美国学习版画，回国后在浙江美术学院任教，后移居深圳。梁铨老师切身感受到了中西方艺术的不同：“中国人对风、雨、日出、日落、对自然，甚至对人为的景观提炼出了一种精炼的语境和意境，譬如《潇湘八景》。但西方就没有这种语境和意境，虽有表现大海、森林、静物的作品，但没有把它们归纳为一种人文情趣和意境的喜好。不能说西方的不好，但我们的肯定和他们的不一样，所以我就思考如何结合我所学的艺术，例如抽象的，带有几何形式的，具有现代主义表现的手法，用抽象思维精神的方式将这种不能言说的意境表达出来，我一直在朝着这个方向做一些尝试”。
本次展览中展出的《柳浪闻莺》、《飞来峰》、《小瀛洲》和《十里琅珰》等作品来源于杭州周围的自然环境，梁铨老师将现实的自然环境，用一种类似写生的方式用自己的语言再次呈现出来，这与中国传统山水画创作的写生逻辑奇妙的契合在一起，用自己的“笔墨”画眼前的山水，梁铨老师同样用自己的“抽象”语言来呈现他所看到的自然环境，来呈现他所理解的巴赫，来呈现他所理解的花花草草，“传统”在这里，用不同的语言再次给我们展现了南宋牧溪画《六柿图》的情感场景。