我想摆脱感知的表象记忆痕迹的局限，通过再次创作完善自已对客观世界的认识，致力于把自然中的客观事物、环境、人文因素的情感知觉完全扬弃，为自己的创作依付给纯粹的探索性与风格化。显现创作灵感的思维理念对事物本质规律的概括。
    二次创作（Derivative work）对作品本身涵盖了更为明显延伸意义，在那时刻记忆中的印象(绘画作品)重新加以创作演绎出别的意义图式，并瓦解原创的所有感悟图式记忆的脉络、结构、形态、色彩系统，以现有经验的主观意识再加以抒发，对绘画所呈现的因素有秩序的挑战和解构，甚至颠覆。
    通过再创作认知后的思想性和风格性，是寻求灵魂与精神的高度融合，自我感触的琉理，构成一种创作动力的内容实质和表现性两者之间寻求平衡状态。描绘“自然”成为我创作来源的体验，一种生死交替的存在运动。如同对过去具有印象生动性、片断性、可塑性的情绪呈现进行感知再创。在绘画中作品里有意识地挥洒墨色，为它保有广阔的情节空间，墨色也是在作品中永远层层叠叠，不断构成下一个情节的发生背景，墨色构成了形式，而色彩在那里获得了更强的生命力表现得更为活跃。从而忠实地再现“此时”的思考，尊重原初的记忆痕迹基础上调整并完善作品的真实性，体验创作对艺术内在律动和微妙变化，把新的感情知觉再次传递并呈现于作品灵魂赋于真实性与纯粹性。

 唐承华 2014年12月6日