《新视觉》杂志与上舍艺术空间于2014年11月22日下午四点联合推出“黑白之境”展览，展览由《新视觉》主编柳莹策划，将展出七位当代艺术家梁铨、张羽、刘旭光、秦冲、王天德、姜吉安、赵露的作品，展览持续至2015年1月12日。
    中国当代艺术兴起与发展三十余载，一直伴随着批判前行，因此当代艺术一开始就具有反叛传统文化的鲜明意向。许多水墨艺术家在现今多元化语境中为追求当代性，往往得此失彼，造成与传统文化的断裂，徒有传统的外壳，却没了传统的意蕴与内涵，然而现今社会还有一部分艺术家，他们并不一味循着现有绘画方法论模式创作，他们独具风格，另辟蹊径。其对于传统技法和材料上的突破，并不是想破坏传统艺术美学，相反，他们作品中所创造的意境恰恰是一种东方的美学隐喻，在这隐喻中我们看到了水墨画的意蕴，看到了儒道释的中国古代哲学观，看到了禅宗传统和文人传统，故展览名为“黑白之境”。
    此次参展的艺术家们可以说是当代艺术中不可或缺的存在，在抽象艺术、实验水墨等领域颇有影响力。他们七人的创作在媒介、概念与形式上截然不同，但都从中国文化和艺术历史的熏陶中汲取了传统的精髓。其中梁铨的《雨后千山铁铸成》、张羽的《指印》、刘旭光的《痕迹》、秦冲的《无所谓》抛却了具体物质的形象，更注重作品中呈现出的观念，他们或多或少地提取了儒道释思想中某一种元素或符号作为基石，在此基础上添砖加瓦，进而追求一种精神性的表达，在中西方艺术概念中灵活转换。王天德的《后山图》与姜吉安的现成品绘画更多的在于当代艺术形式上的探索，他们具象背后极具抽象表征，看似是传统的破坏者，但实则他们完成了一个先“破”后“立”的过程，以他们对于历史与传统的独特感知先解构，再建构，传统艺术的素材在他们手中有了另一层特殊的寓意，在他们的作品中可以看到中国传承下来的文人情节。而赵露的《覆膜世界》在形式上以及传达的概念上传统因素较少而现代性更强，材料新用、结构重组都显示了他对于绘画的新理念，他作品中的“黑白之境”体现在他纯粹的精神性上，物象虽模糊化，却直入人心。
    这次联展，这七位当代艺术家的作品齐聚一堂，让我们既看到中国传统文化的源远流长，同时也感受到当代语境下形式与观念的多元化，最后，我们希冀能将观者带入一个精神的世界，一个具有“黑白之境”的哲学世界。