中国当代水墨的发展状态备受关注。水墨艺术家们对形式语言的探索跟随着各自独特的个性在不断地创新与磨合，面对“实验水墨”“抽象水墨”“新工笔”“新水墨”“后水墨”“新文人画”“小清新”“图像水墨”等等理论家用于归类的概念，创作者们不会太多思考自己作品的归属问题，在创作过程中植入纯粹的个性与思考，让作品真实呈现，无所谓站队与方阵。正如此次展览的主题“水墨双生”，我们并不特指两种风格，而是一个更为广义的所指。“双生”暗含了中国水墨发展到当代的开放性与多元性，“双”是两种轨道的同步并行，传统与当代，历史与现实，在今天彼此问候，相互生发。在价值判断体系尚未完善的阶段，我们刻意规避了一些影响判断的因素，力图将纯粹的艺术创作状态呈现给观众。

    《艺树》杂志在创刊后的三年中编撰了三期关于水墨的专题，分别是“探寻——中国画的当代影响力”、“水墨实验——灵性放逐”与“激活传统——新工笔”。在这三个专题中，《艺树》杂志作为主流媒体中的艺术类传播媒介，用多个视角观察与推介优秀的水墨艺术作品，在一定程度上展现了中国当代水墨艺术的内涵与发展状态，获得了受众的广泛关注与支持。我们此次邀请了36位优秀的当代水墨艺术家参与“水墨双生”展，希望观者能对中国当代水墨艺术有更为直观和深入的了解。

    在编撰水墨专题的过程中，我们发现中国当代水墨艺术家们大多对传统文化和笔墨材料恋恋不舍，他们将对传统与时代的思考融汇于绘画之中，对此，我们心存敬意地细细体会他们的作品。对于正在进行时的中国水墨，枝桠都各自续发，观察也许是最好的姿态。我们希望能为观众带来视觉与心灵的双重艺术体验，享受夏日中的一份水墨清凉！