书写性和自在性是东方的，我想把这种极致夸大。东方的书写性要往前推进，这是一种方式。这种书写与八大山人、青藤他们相比，我们这一步的书写状态，从尺度到形象，到笔墨，到通透，到视觉的冲击力，有一个大的发展，并且和水墨历史能够衔接起来。这里面是继承发展的关系，而不是说另起炉灶的关系，是跟美术史有关系的。20 世纪就是一个面化的过程，傅抱石把笔放倒就是面化的过程；张大千泼墨，他要变法，也是面化的过程，我的面化是把面化和书写结合起来了。张大千晚年的泼墨就用到了墨法的效果，所以他达到了一种状态，但是墨法水墨有一个问题，如果没有人性的梳理或书写的点画，它会太自然化，会有很多自相矛盾和冲突，它会失去人的个性和精神性。柴中建曾定义我的画是“泼写”。我说“泼”是为了给“墨”方便，我在做面的书写性，面是动起来的。我在反复解决一些技术问题为了更准确展现我当下的精神状态。
 
    我觉得从本质上来讲，艺术家一辈子要找到一个自己的形式，自己的角度，很到位地去表现。用一生的奋斗，努力拿出几张代表他认知层面的作品，希望这些作品能有更多、更久远的影响力和无限的价值。