文/赵力
    李綱較早的作品與其他身處嶺南的畫者無異，是比較典型的水墨創作，很重視題材的具體描述，以及筆墨趣味上的當代表達。李綱雖然很享受這樣的樂趣，但總是不免擔心著自己的藝術未來，希冀著能夠在突破中獲得更大的成功。慢慢地李綱嘗試著去丟掉毛筆，這的確對於一個水墨畫家而言極端冒險。長久以來，毛筆既是水墨畫的創作工具，又和傳統的＂筆情墨趣＂以及被人津津樂道的＂筆性＂密切相關。那麼現在筆之不存水墨又何在呢？李綱很坦然地面對各種的疑慮，事實上中國古代畫史中的相關嘗試既溯源很早又不乏成功案例，譬如高其佩的指畫即是一例，而自85'美術新潮以來水墨當代性的轉型也包括了很多去除筆墨慣習的有益探索。當然作為藝術個體的李綱，對捨棄用筆的考慮則更多地針對于自己的創作。李綱清楚地認識到，任何的藝術媒介只能作為媒介而存在，而當它們開始侵蝕到創作本身的時候就必須要有＂壯士斷臂＂的勇氣。
    丟掉毛筆之後的李綱開始更專注于水墨，這使得自己的創作一下子變得單純起來。純粹是當代藝術創作的重要指向，李綱很激賞這樣的創作並且也急於去達致這樣的境界，而對於藝術純粹性的追求亦讓藝術家一下子跳開了原來的創作語境，逐步展現出了明確的藝術旨趣和藝術面貌。當然純粹性的追求從來不是停留于表象之上的，更應該深化為精神意志層面的拓進，它要求藝術家從紛亂無序的現實生活中掙脫出來，去追逐自我心靈的自由自足和藝術本質性的提純表達。李綱作品所出現的轉向是顯明的，那就是由描述化、筆墨化的創作向抽象性、結構性的創作急速變化。李綱認為抽象性或許就是一種單純性的表達，這對於中國水墨畫家而言顯得更為重要，更多情況下的中國水墨總是在＂不似之似＂或者各種模糊不清的語境中逡巡搖擺，這也在一定程度上讓當代水墨自身變得面目含混。在開始的時候，李綱同樣認為抽象性除了對現實的抽離和對精神的提純之外，更重要的還是它所應該具有的建構意義，因此藝術家所要做的不僅僅是觀念或精神上的關注，更要落實為結構性的創設。
    李綱首先試圖去建立某種有秩序感的畫面結構，這些所謂的秩序通常是由方塊、圓點以及條塊為基本元素而連續組合而成，從表面上看類似于圖案的二方連續或四方連續，帶有很強的平面化的結構性和秩序感，然而捨棄毛筆的李綱並不是像圖案畫家那樣津津于預設的規範，而是採用了一整套的自我方法論。李綱通過對紙張的疊塊形成一個立體化的紙塊，再將這個紙塊的邊角浸墨形成從外輪廓至內部的黑白漸變，在紙張完全展開之後即組成了一個個具有秩序感的方塊構成。事實是這種秩序感的方塊結構或者有方塊所組成的條狀結構樸素而單純，甚至可以認為這就是世界的本質，因此李綱通過藝術對秩序感的不斷建構，隱含著的卻是對藝術本真性的探尋回答，同時也是對客觀世界本質性的不斷追問。
    當然，從所謂的抽象出發去建構起某種的畫面結構這僅僅是李綱創作的基礎階段，接下來藝術家開始想像著如何去讓這個結構變得多樣而豐富起來。即便那些以方塊或條塊狀的基本元素藉著墨色漸變已經讓畫面變得千差萬別，但是李綱仍然並不滿足於此。藝術家開始在平鋪的紙面上進行有意識地滴灑，並借助于這些墨滴的向外暈滲遂形成與先前疊紙的邊角浸墨的向內滲透的對向關係，這樣的相向而行往往造成了墨色的混融或疊加。李綱逐漸在創作中將這種偶發的效果轉化為具有控制力的塑作，他通過不厭其煩地嘗試使之得心應手，一些時候還引入丙烯色來調合畫面互滲的節奏和效果，從而形成畫面中不同墨色交融疊加的多個層次。李綱試圖通過這些複雜而可控的手段，一方面去抵消過於秩序化的平面呆板，一方面更意圖去創造出一個有限度的畫面空間，當然這個空間不是真正意義上的現實空間，而是通過墨色的疊加和交混所產生的視覺化的層次，去積極對應于精神的自由遊走。
    李綱作品中的空間感是耐人尋味的，有的時候是擁塞之中的間隙，有時候卻是寬闊無垠，就像是人的呼吸吐納，充滿了生命的意涵，一種活力的膨脹與收縮。事實是李綱在此基礎上，近期又再一次去發揮出墨的魅力。在李綱的新作中，藝術家除了繼續堅持結構化和富有空間感的處理的同時，也逐步加強了墨的自動性，他在畫面上通過大量的滴灑去創造出更多的靈機和隨意性，有意識地進一步減除結構性和秩序感，從而使得整個畫面有了更多的情感溫度。但是無論是滴灑還是水墨交融，其指向即便是激情的然而同樣有控制力的，這從一個側面也反映出了李綱的從容不迫和應付裕如。
    墨的从容，其背後應該是意的从容。李綱很清楚自己創作的立意所在，他更加注重創作的整個過程，的確李綱的創作過程更像是一種生命的日常體驗，一種類似禪修的日常功課。白天的李綱終日忙碌于央美美術館的瑣碎雜務，只有夜深人靜的時候他才能回到自己的畫室，沉浸于自己鍾愛的繪事。因此創作對於李綱來說別具意義，既是他超離日常生活的自我獨處，也是他逐漸凝神入定的意志自覺。每一張作品都是他發現自己而天馬行空的精神暢想，更是李綱寂然獨立之中的純真表達。於是對於李綱而言，藝術不但是一種連續不斷的自我覺察，同時也是持續不斷地放下自我之後的解脫。也在這樣的認識過程中，李綱的作品也具有了影響觀者的那種特質--讓你的心不再受到外部社會的影響侵擾，也沒有了任何欲望所帶來的壓力羈絆，世界似乎變得寂靜、無染而純真起來了--這在當下的確顯得如此得珍貴。