我的作品都是在静静的体悟中完成的。每天在画室里观照自己纷乱的内心、静静地守候，待到纷乱的内心慢慢地归于沉寂进入到心灵的自由中去，举手投足都会发乎于内心的状态时才开始拿起画笔，这时头脑已不再起作用，直觉成为了我的依赖，一切随心…….我从不愿用眼睛去观察用头脑去判断，心舒了画也就顺了。心不静就去观照那颗不平的心，找出纷乱的根源所在。可以说我画画的过程也是我修心的过程。我不愿意表现情绪，因为情绪是靠不住的、是风云变幻的。我只想绕到情绪的背后看看支撑它的是什么？那个不变的是什么？ 

  现在的社会骚动、聒噪而变化莫测，人们的内心充满着冲突、矛盾、痛苦甚至恐惧。在想抓住什么但什么也抓不住的时代里，信仰的追求成为了我生命中唯一的动力。在每天面对自我情绪的同时寻找超越自我的精神力量，在不断地面对和超越恐惧的过程中，我会逐渐地感觉到生命中有一股能量，她是不受死亡束缚的，那就是觉知的力量；对生命的觉知，对我们身体和情绪的觉知，她是清心净虑的、超然的、宁静和慈悲的。 

  在清醒的觉知中，你会发现在生命自身的韵律中洋溢着一种不受外物牵扰的、清明的、自由而宁静的律动。我喜欢这种存在状态，我的艺术也是在着重表现这种存在状态的。在作品中我不断追求的就是那个亘古不变的感觉，那种不为外物所牵而自由自在的感觉，追求那种对生命的觉知意识；我觉得任何有价值的艺术都是对人心灵的观照与彰显，旨在挖掘生命的深度和广度。不光艺术如此，其实任何人类活动都如是。在艺术表达上，我认为根本就没有传统与当代之分，那只是一种语言方式，无论什么样的艺术形式最终还要看它传达了何种价值信息和感觉。我崇尚的艺术是即具备古典的智慧又具有现代的表达形式。这样的艺术家和作品总会使我感动和尊重。