这次展览是根据陈绫蕙当代空间的特殊性而策划并实施的一次带有实验性的创作、展示计划。分别邀请秦冲、梁远苇、臧可心、于凡、梁硕、辛云鹏、唐晖、史金淞、于吉，共9位艺术家依据他们不同的年龄和生存经验，在现实的时空中寻找历时性和共时性的文化记忆，以一种时空对位法来测度存在于记忆空间的变化，并由此显示这些应邀参展艺术家对这种变化的认知、态度与媒介方式。这既是一种记忆被不断唤醒后的自然表现，也折射了个人文化记忆对他们后来人生的潜在规约。因此，通过他们专注于个人的艺术创作，但在时代背景或人物命运的变化上，总是会自觉或不自觉地契入某些大历史环境，以便能够通过个人的文化记忆来审视历史的集体的文化记忆。

所谓空间的多米诺是指：参展艺术家在认同展览主题和考察完场地之后，提交参展作品的方案，在相互商量、协调的基础上，策展人根据每位艺术家具体的作品方案要求和整个展览空间的具体条件，划分每位艺术家作品的展示区域。而从整个展览的策划、布置、完成、展出共分为三个阶段，九位艺术家共分三批，每批三位艺术家。第一阶段秦冲、梁远苇、臧可心从6月6日起始首先进入展厅布展，于凡、梁硕、辛云鹏于第二阶段的6月13日和唐晖、史金淞、于吉于第三阶段的6月20日，相继、陆续、接替地进入展场实施作品计划，直至6月26日全部作品完成。6月27日是为展览正式开幕，展览至8月30日结束。这种3+3+3的布展、实施、完成作品的计划与方式，类似于将作品的骨牌在展览空间进行多米诺的连续性效应。是为空间的多米诺的规定性。

实施作品的过程即是这次展览展出的开始，布展期间不闭馆，观众可以正常全程参观。为相应充分地体现这次展览的多米诺效应，展览的布展、展出衔接进行，亦使观众了解建构、完成作品形态的全过程，从而使得观者得以更加深层地关注于艺术的创作过程。而过程本身实际上也是作品的一个组成部分，以体验艺术的创作和展览是没有固定的单一的模式，艺术表达与展示具有无限的可能性。或者说，它呈现出异于通常展览模式的另一种展览方式。其目的在于，试图通过应邀参展艺术家的命题性创作和利用多媒介的语言方式的就地创作想象与转化上的差异性，以及在的差异中寻求其内在联系的视觉呈现，从而构成这次展览的一种记忆空间的实验性和特殊性。当个人的记忆空间迻译到一个公共的展示空间时，就要求艺术家将陈绫蕙当代空间作为实践其近期创作观念的一个实验场，并在其中完成并呈现一些尚处于未完成状态的以及正在进行中的作品。当九位艺术家的九件作品悉数地实施完成之后，也就构成了整个展览策划本身的一种实验方式。即把这次展览空间作为创作空间，以体现个人创作从工作室到公共空间的转换过程、个人记忆与集体记忆空间的转换过程，也意味着社会、人文、心理、情感空间转换过程的一种有效地视觉显示。