“世界艺术史的差异”讲座暨《詹森艺术史》新书发布会日前在国家图书馆举行。《詹森艺术史》翻译项目主持人朱青生从书中没有涉及中国艺术讲起，分析了中国艺术的现在与未来。
“这本书原名叫《艺术史》，但是你打开这本书，发现这本书里没有中国艺术史。”朱青生说。
朱青生指出，没有提及中国艺术恰恰由于作者知识的拓展和学术的严谨。他举例说：“中国有种艺术很伟大，叫书法。但是按照西方艺术的理论，无法对书法做出分析和解释。如果用西方理论解释，就会违背书法的本质。”
朱青生曾将《兰亭集序》等中国古代书法名作带到欧洲展出。但他觉得，欧洲人根本不懂中国的书法。他说：“我看到来参观的欧洲人都带着迷惘的神色。我们费了很大的力气去讲，但他们只不过是在迷惘的神色上又多了点好奇和无望。”
“艺术史家贡布里希曾说，西方人要看懂中国书法至少还要一百年”。朱青生认为，中国艺术在宋元之交就走上了与西方艺术完全不同的路。他说：“宋元之交，赵孟頫有一幅画上题诗，说的是画石如草书，画木如篆书，画竹要像隶书。这就是中国艺术的重要变化。这次变化是以损失形象为代价的。像八大山人，他画的鸟都是歪的。但问题在于，创作都是书法，画出来是什么东西就不重要了。”
朱青生指出，人的存在怎么通过一个痕迹传达出来，这是艺术一个极高的境界，中国人在宋元之际就解决了。他说：“大家可以简单地这么理解，中国从此之后没有绘画，中国的绘画就是书法。” |